DeVuego

Una secuela en toda regla desarrolla aún más aquello que hizo tan buena a la primera entrega y, a su vez, amplía horizontes para ofrecernos una obra más ambiciosa.

The Last Case of John Morley es un thriller detectivesco con buena historia pero puzles algo repetitivos. Recomendado para fans de las aventuras de investigación.

Un plataformas educativo que cumple sus funciones de sobra y que, con un par de cambios técnicos y de dirección, mejoraría notablemente. Recomendado a jóvenes y personas que quieran practicar su catalán, os lo pasaréis en grande.

Un juego de rol y aventura tradicional con unos elementos extra que le hacen resaltar entre otros zelda-like. Unas mecánicas e historia sencillas pero sólidas que se realzan gracias a un apartado artístico nostálgico con detalles actuales bastante logrados.

Ereban Shadow Legacy cumple en su jugabilidad de sigilo pero la narrativa resulta floja. Una propuesta que entretiene aunque no destaca por su historia.

Temtem Swarm adopta la fórmula Vampire Survivors de forma excelente. Con cooperativo y rejugabilidad adictiva, es una de las mejores entregas spin-off de la saga.

Un título divertidísimo, con mucho contenido y adictivo dentro del universo Temtem. Perfecto para todos los amantes de la fórmula Vampire Survivors.

Party game divertido que funciona bien en compañía pero que pierde interés con el paso del tiempo. Una propuesta sólida aunque sin grandes profundidades.

Un party game interesante, con mecánicas de deckbuilding muy locas, perfecto para echar unas partidas rápidas con amigos, pero aún con algunos aspectos técnicos que mejorar.

Una nueva oportunidad de volver a enamorarte de una historia, conociendo el principio que dio paso a un título memorable. Un videojuego que no necesita palabras para conseguir emocionarnos.

Manairons es un título simple entretenido, con una poderosa influencia cultural y una propuesta sin más pretensiones que pasar una tarde tranquila entre sus plataformas

Creo que esta aventura patria es mi point and click favorito de todos los que he jugado en mi vida, que no son pocos. Desde el principio, me ha resultado encantador y con gran alma, cariño y detalle puesto en cada esquinita. Jugablemente es preciso y como debe de ser un juego de este tipo, su guion y sus personajes son excelentes y viene acompañado de un doblaje y una banda sonora también de altísimo nivel. Espero ver una secuela eventualmente con todo lo aplicado y que consigan mejorar aún más una fórmula que está claro que les funciona de maravilla a los amigos y amigas de Aruma Studios.

Un título único que deja claro el talento del estudio para narrar desde sus escenarios y la capacidad para crear un juego con muchísima personalidad. Una golosina para los fans del género y una experiencia familiar y oscura.

Es curioso porque hay variedad en cuanto a tipos de habilidades, pero no hay tantas sinergias entre los miembros del equipo, sino que el apoyo viene de sus fortalezas individuales. Su triple capa de gestión de materiales por un lado, Blight por otro, y turnos en los combates en el centro, lo vuelve un juego desafiante, mientras que el potencial de moldear nuestra run conforme vamos consiguiendo equipamiento y habilidades nuevas y bastante originales, te da ganas de irlas probando para ver cuáles encajan más contigo.

Tengo ganas de ver hasta dónde llegan cuando Unfinished Pixel saque la versión 1.0 y cómo integre el resto de actos para que el nivel de dificultad se siga manteniendo elevado e incluso injusto en ocasiones. Porque otra cosa no, pero palmarla la vas a palmar más de una y dos veces ante el más mínimo error de cálculo, y a eso hay gente que le sube el cortisol. O, en mi caso, la presión arterial.

Sengodai es un título entretenido, difícil y para jugar a lo largo de distintas sesiones, pues de otra forma puede llegar a saturar al jugador. Este es un juego «de escritorio«, en el que entrar a echarte una run cada vez que te apetezca, pero no debes obcecarte en avanzar, sino únicamente en lograr algún que otro desbloqueo para que, en otra sesión puedas avanzar.

No os voy a engañar, el título me ha pegado un tanto de cerca. La aventura es más bien corta y se hace bastante ágil de completar, sin ninguna frustración por medio gracias a sus puzles y acertijos, a menudo intuitivos (y más si sois experimentados en el género).

Un cambio de aires a menudo sienta bastante bien a cualquiera y, en especial, a una saga que tiene un ritmo de lanzamientos bastante elevado, con hasta cuatro lanzamientos durante los últimos 365 días entre Rainy Night, Scene Crime, The Motel y The Test. Variar un tanto la narrativa se hace ameno, aunque creo que en esta ocasión no ha resultado demasiado acertado, pues el componente «detectivesco» que venía buscando, pareció quedar en un segundo o tercer plano, realmente sin mucha relevancia.

Por lo demás, es un juego bastante disfrutable, de unas dos horas de duración, que realmente se resuelve de una forma bastante bizarra y nunca vista antes en la saga.

El Coco es un título llamativo, que en un género ya algo sobrecargado como es el de los roguelike de acción, busca su pequeño hueco y me atrevería a decir que lo encuentra. Sí que incorpora novedades (como, por ejemplo, las acciones en ciertas salas) que se sienten muy frescas.

Sin embargo, he de confesar que el combate se me ha hecho algo bola. No lo he sentido todo lo pulido que podría estar, con golpes un tanto injustos y momentos en los que parecía que el personaje realizaba movimientos que no parecían corresponderse con los de los dedos en mi mando.

Un metroidvania sólido, desafiante y muy inteligente en el que, bajo un riguroso contexto histórico, te adentras en las tierras mexicanas del Siglo XVI. Su banda sonora brilla con luz propia.

Un videojuego de disparos guiado repleto de acción y velocidad en el que tendremos que poner todo nuestro empeño para llegar hasta el final de los niveles.

Puzles, diversión y pique contra la máquina. Un gran juego de acertijos con un toque de humor ácido meta que lo caracteriza y lo hace especial dentro de su sencillez.

NetherWorld impresiona por su ambición estética y narrativa. No es perfecto, pero su fuerza está en no esconder lo que quiere ser: oscuro, irreverente, visualmente potente y emocionalmente gallito. Si buscas algo ligero, este no lo es; si buscas algo que te deje pensando, retorcido, que te zarandee un poco, lo tiene todo para lograrlo.

Un juego de puzles muy simpático y divertido en el que tendremos que encontrar el sitio perfecto para colocar a formas con preferencias muy específicas.

Su premisa y las diferentes historias de sus personajes, unido a un apartado artístico resultón aunque insuficiente, hacen que esta propuesta tenga algo que ofrecer a los aficionados al terror, pero su apartado técnico y el diseño de sus sistemas de acción sabotean lo que podría haber sido un mucho mejor juego.

Everdeep Aurora es un título muy entretenido que nos incita a explorar, aunque no tal y como nos gustaría con una mayor cantidad de alicientes. Sí que es cierto que cuenta con distintos finales, pero debemos advertiros que no es nada sencillo conseguirlos, pues a veces resultan opciones muy rebuscadas que, de forma natural es prácticamente imposible lograrlos.

Por lo demás, debo confesar que me lo he pasado estupendamente, disfrutando y conociendo a cada uno de sus personajes (con sus correspondientes subtramas), ya que al final todo se encontraba perfectamente hilado. Everdeep Aurora es un juego corto, que se puede pasar perfectamente en una única sesión sin demasiadas complicaciones.

Antro es un plataformas que se centra mucho en la protesta social y que, a pesar de quedarse corto en algunos sentidos, es un juego interesante.

Roguelike de cartas competente que con el añadido de una barra de acción, hace que las reglas cambien bastante, importando no solo el efecto de las cartas, sino la velocidad y orden de acción en las batallas por turnos. Además, la estética de verduras-manga es muy maja.

Lo bueno de Bambas! es precisamente este espíritu de anarquía interactiva urbana que ofrece a todo tipo de jugador. Nos hace rememorar cosas que igual hacíamos de pequeño en el parque, pero también nos sirve libertad de hacer lo que queramos en este espacio. Una libertad que, como dejan caer en los diálogos del videojuego, está desapareciendo con la gentrificación de las ciudades. 

Perfecto para echarte un café, coger tu tentempié favorito, poner el móvil en silencio y disfrutar decorando álbumes familiares mientras descubres el cálido amor que se profesa la familia protagonista

Unlighted es un juego que, en general, resulta muy ameno, pues aunque cuente con muchas pruebas que pondrán al límite nuestro ingenio, nunca llega a frustrar. Es un título pequeño, de corta duración y sin ideas demasiado ambiciosas, aunque creo que precisamente es ahí donde reside su encanto.

La historia que tiene detrás es lo suficientemente interesante como para incitarnos a continuar y es más, me atrevería a decir que logra incomodar debido a todos los mensajes contradictorios que nos encontramos por el camino, deseando de una forma constante llegar al final. Cuando más avanzas, más turbio se vuelve todo y encima las construcciones parecen venirse abajo.

Digital Sun ha dado con una secuela que, por todo lo visto en la demo, es ideal. Actualiza el arte visual con un 3D ultra perfilado, y no solo mantiene, sino que ahora se aprecia mejor las expresiones caricaturescas de los personajes en las secciones de diálogo. Las conversaciones siguen siendo cortas y esparcidas, muy significativas, y gracias al Cofre Infinito tenemos este toque de misticismo extraño que hace tan característico a la ahora saga de Moonlighter.

También mantiene unas bases conocidas en sus dos lados jugables, tanto acción y manejo de inventario en mazmorras como la gestión de tienda y negocio más relajado. Se mantienen estos momentos de tensión y distensión tan bien medidos para no aburrir con la repetición intrínseca de todo roguelite.

Las peleas son más encarnizadas y estratégicas, mientras que la tienda nos exige concentración y es la única manera de «invertir» permanentemente en las capacidades de Will. Eso sí, ambas partes tienen una cosa en común: saber improvisar con lo que tenemos a mano, ya sea aprovechar una trampa del escenario para hacer mucha pupa al enemigo o sacrificar una venta de un objeto común para que la del objeto raro nos reporte más dineros a la larga.

Kaodi es un título sencillo, aunque no por ello simple. Se centra plenamente en su narrativa, por lo que toma decisiones en cuanto a su jugabilidad que, quizás no me ha calado del todo, pero se encuentran perfectamente en sintonía con la idea que busca transmitir. Al final me ha dejado pensando en sobre si el final de la guerra es el inicio de otra, pues Barren parece que es el momento en el que se da cuenta que nada ha merecido la pena y aquí parece comenzar un gran conflicto interno.

Una idea original ejecutada con muchísimo amor y creatividad. Linda y acogedora organización con una discreta historia.

Submersed 2 – The Hive nos invita a disfrutar de una aventura donde nada es lo que parece, mientras que tratamos de contener el miedo y mantenernos con vida. Este título nos ha invitado a recorrer cada uno de los módulos mientras que resolvíamos pequeños rompecabezas y combatíamos contra infectados durante unas tres horas de calidad, pues en ningún momento es apreciable «contenido de relleno».

Katanas, mechas y una banda sonora de infarto, elementos que van de lujo con un juego de acción frenética como es este. Un indispensable para los fans del sigilo y la acción en 2D.

Un juego muy entretenido en el que dominar los movimientos de la aureola trae una satisfacción enorme, como pocos juegos pueden replicar. Un sentido del humor tonto y un estilo artístico cuco complementan una jugabilidad fantástica.

Un juego que habla sobre lo que implica realmente soñar, desear algo, sobre las expectativas y la presión que estas pueden ejercer sobre nosotros mismos.

Esta early access pone sus cartas sobre la mesa, no tiene como objetivo contar una gran historia ni dejarnos locos con sus gráficos, simplemente darnos una aventura sencilla con mazmorras chulas. Pero es obvio que aún le queda trabajo por delante, darle un repaso a alguno de sus puzles, como a los puntos de guardado y a los controles.

Puzles originales, diseño caricaturesco muy majo y precisión de cirujano. Este remake de casi 40 años le da un giro a un clásico olvidado que requiere de mucha paciencia, a la vez que preserva los niveles originales del título de Atari ST.

Un run and gun como los de toda la vida, remodelado con estética cartoon japonesa y adaptada para prácticamente todos los públicos. Cortito, sencillo y bonito.

Foreign Gnomes encapsula otra aventura de psicodelia, humor y nihilismo haciendo que la historia sirva al mundo y al propósito del juego, en lugar de ser al contrario. Jamás una fusión de RPG y juego rítmico te llegará tanto al alma, o lo que sea que tengamos en lo más hondo de nuestra psique.

El nuevo estilo cartoon encaja bastante bien con el tono enternecedor de Bubble Ghost Remake, en parte remarcado por unos modelos más bien estáticos pero que conservan ese encanto de los dibujos animados de los años 80. Las mecánicas de juego intactas, pero pulidas con calidad actual, son un gran ejemplo de preservación dedicado al título francés original. Estoy seguro de que será una experiencia arcade cortita y muy bien planteada, sobre todo para los que quieran rememorar los videojuegos de la época retro.

Una aventura ligera y entretenida con unos pocos fallos que deslucen la experiencia en general. Da unas horas de diversión y el multijugador promete ser entretenido y caótico.

Naiad no nos propone retos a superar, solo quiere que fluyamos a través del río ayudando a los diferentes animales que nos encontremos, con un gameplay y un diseño de niveles sencillo, pero entretenido. Es un juego con el que relajarnos durante un par de horitas con un viaje a través de un gran río hacia el océano.

Un juego de acción en 2D en el que podrás controlar a tres personajes, cada uno con sus propias características y con un gran trabajo de animación detrás.

Una aventura cyberpunk con un pixel art hecho a mano increíble y unos entornos 2.5D preciosos. La aventura de Alex McCoin es interesante, pero tiene muchos aspectos por mejorar.

Una fusión de acción no agresiva y puzles generalmente sencillos que dan como resultado un juego que sabe crear armonía entre narrativa y mecánicas jugables, pero peca de fallos técnicos y de ser un tanto machacón.

Un título cargado de sátira y con una ambientación de terror muy lograda. La cantidad de secretos que esconde es perfecta para los jugadores más curiosos.

Un party game perfecto para echar unas cuantas tardes con amigos llenas de caos y diversión tratando de descubrir los misterios de este pintoresco hotel.

Un juego de puzles majo con vista desde arriba y una historia directa que se basa en la mitología guanche de Tenerife que da bastante de sí con desafíos escalados de secuencia lógica.

Una aventura juvenil en un planeta fantástico con animales a los que rescatar. Aunque jugablemente sea un mundo abierto de mecánicas simples, su historia es bonita, con una trama algo predecible pero con un ritmo de desarrollo impecable, y los personajes principales son verdaderamente interesantes.

Con un gameplay divertido y un plataformeo desafiante, se puede llegar a disfrutar con un poco de paciencia si reliquias del pasado como los créditos o la muerte instantánea no te afectan.

La nueva entrega de Horror Tales se aleja un poco del terror pero nos presenta un mundo interesante donde el humor, la ciencia ficción y el horror se entrelazan en una mezcla única.

Lo que más me ha gustado de Forgotten Fragments es precisamente este balance entre puzles y plataformas, en el que un elemento pesa lo mismo que el otro en las partidas. Hay que invertir tiempo en planificar los rompecabezas y luego ejecutar las acciones, esquivando los obstáculos que salen de por medio. Mi única pega es que, a la hora de lanzar el orbe que llevas, la combinación de teclas/botones me resulta bastante engorrosa, hasta el punto de haber perdido un nivel por equivocarme con la redirección. Preferiría usar el joystick derecho en el caso del mando, y mantener un clic mientras muevo el ratón en el caso de teclado.

Forgotten Fragments se puede añadir a la lista de deseados de Steam. Es un título al que me ha convencido lo suficiente como para seguirle la pista y ver cómo evoluciona desde aquí.

Roguelite incremental de oleadas con un arte poco cuidado, pero con una buena capacidad de diferenciarse con las diferentes formas que tiene de dar más control al jugador dentro de un subgénero que depende tanto de la aleatoriedad.

En definitiva, Bread and Fred es una aventura cooperativa muy divertida, pero que pondrá al límite a cualquiera que quiera enfrentarse a la montaña, ya sea solo o en compañía. Con un gameplay divertido donde lo principal es ser capaz de sincronizarte en los saltos con tu compañero para poder avanzar, o esforzarte mucho en tirar a Jeff.

Un juego de sigilo y plataformas con elementos de ciencia ficción que aprovecha al máximo la capacidad de la heroína de sumergirse en las sombras y todo lo que ello conlleva a nivel jugable para dar una experiencia redonda, aunque un poco opacada por una historia y líneas de diálogo simples.

Arcanima: Mist of Oblivion gira en torno a este toma y daca entre la acción rápida y pausa estratégica, creando así peleas en tiempo real y por turnos. Sumando aspectos como las debilidades de ánima, acumulación de las acciones RPG y unas peleas contra jefes tan interesante, el título de Stendhal Games apunta a maneras. Como crítica, me falta más variedad de combos para Juna y que las animaciones sean algo más fluidas, para dar más sensación de dinamismo y se note aún más la diferencia al pasar al modo por turnos.

Una aventura llena de momentos que nos sacaran una sonrisa y que hará que nos encariñemos fácilmente con estos personajes, a su vez que suelta detalles sobre el Lore de Freljord con la intención de expandir esta historia lo máximo posible. Y a pesar del cierre de Riot forge, Tequila Works ha conseguido que con la aventura de Nunu y Willump crear un recuerdo precioso que perdurara por encima todo lo demás.

Con un total de nueve puzles diferentes (la suma total en realidad es mayor), unos tres sustos bien traídos, un sonido envolvente con un piano fúnebre, y un estilo visual noir granulado como una cinta VHS hacen de The Great Below una experiencia recomendable. Como únicas pegas pondría que por su corta duración la historia se apresura y el terror psicológico no arraiga tanto como debería.

Un juego divertido y muy adictivo con un planteamiento sencillo aderezado con un misterio. Los minijuegos son fáciles pero dominarlos requiere tiempo y las habilidades especiales son más útiles de lo que parece. Un espacio seguro para la comunidad LGTBIQ+ donde disfrutar de un rato agradable.

Un juego redondo, compacto y abstracto que te deja echar a volar tu imaginación con estilo. El sólido mundo con plataformeo de los metroidvania y el combate por turnos con uso de combos están tan pulidos que podrían funcionar perfectamente por separado, pero al igual que los dos personajes de este juego, juntos funcionan en armonía.

American Arcadia es un proyecto que me deja la sensación de haber cumplido con todo lo que se propuso en un primer momento. Es una muy experiencia muy satisfactoria durante las 7 horas que puede llegar a durar, perfectamente ejecutada y recomendable para cualquier clase de jugador. Uno de esos juegos que en mi opinión no te puedes perder.

Una experiencia narrativa que tristemente se ve lastrada por unos terribles problemas de iluminación, popping y crasheos. Aún así, su mundo se siente fresco y su propuesta es interesante.

Ugly tiene un apartado artístico y sonoro cuidado, coherente y muy acertado con la narrativa, simple pero poderosa. La jugabilidad gracias a la mecánica en espejo es magnífica y tiene un diseño de niveles espectacular. Una auténtica joya indie.

A pesar de estar lastrado por problemas técnicos, Lords of the Fallen es todo un triunfo dentro de los soulslike. Con un diseño de niveles brillante y unas mecánicas dimensionales originales, no os podéis perder esta experiencia si sois fans del género.

Una historia sencilla y directa, pero no por ello menos entretenida. Se inspira mucho en los tropos del manga shōnen, dándole un aire que muchos fans del género se esperarán ver, pero la falta de pulido en varios aspectos repercute demasiado en la experiencia.

The Fabulous Fear Machine es una aventura narrativa con mecánicas de estrategia. Cuenta con un apartado artístico impresionante y una gran jugabilidad.

Al contrario del, a primera vista, aspecto tontorrón del protagonista, la historia es enternecedora y toda una muestra de que los perros son un amor de compañeros en nuestro día a día. Seguir todas las desventuras de Roberto hasta conseguir un palo bueno me llegó a la patata.

Stick to the Plan es el primer título de Dead Pixel Tales, y aunque la propuesta de juego da para unas pocas horas, que solo tres personas hayan sacado adelante el proyecto es impresionante: Julia Cajigal “Rocket Raw”, Raúl Arenas “Naburo” y Javier Camacho “Delunado”. En cosas como el diseño de niveles, los escenarios vibrantes de vida o la banda sonora acierta de pleno, pero en cuestiones técnicas como los modelos 3D o que no haya apenas animaciones les faltan más pulido.

Un roguelite con una base bien construida y en donde la jugabilidad ágil, estilo visual y desafíos dan un producto divertido para varias horas. Como única pega, no destaca en nada sobre otros títulos de este género, aunque eso no le quite lo bailado después de más de un año en Early Access.

One Military Camp is an excellent Base Boulders, very complete and with original ideas, which only departs from a higher grade due to a difficulty curve that is not very balanced and some sections that force you to wait too long.

Although Enchanted Portals seeks to revive all those feelings that came to us when playing Cuphead in the form of a nice tribute, it falls short of accomplishing much of what it seemed to promote in its first ads.

Aunque Enchanted Portals busca revivir todos esos sentimientos que nos vinieron al jugar a Cuphead en forma de un bonito homenaje, se queda a medias de cumplir mucho de lo que parecía promocionar en sus primeros anuncios.

Blasphemous 2 supone la consagración absoluta de The Game Kitchen como auténticos maestros artesanos. El juego creado por el estudio sevillano encarna la comunión total entre calidad artística y técnica. Toda una obra para el recuerdo.

Tenebris Pictura es una aventura narrativa con puzles y combate con una ambientación muy lograda. Sus rompecabezas son muy desafiantes y su combate, aunque a veces es injusto, puede llegar a ser muy divertido

Verne: The Shape of Fantasy es una experiencia lineal, con un fuerte énfasis narrativo y una trama más que interesante. El hecho de que sea una historia entretenida de seguir y de jugar convierten al juego en una experiencia que invita a sumergirse en su trama y personajes. Es como jugar a un fanfic tan bien elaborado que te mueve a abandonar la obra original en pro de los nuevos elementos y tramas que acabas de conocer.

The game is full of personality, energy and fun. This platform title takes very good references and shows again the development potential that exists in Spain.

Corto y claro con lo que quiere transmitirnos: una experiencia a través de mundos preciosos que se complementa con la cruda realidad del Alzheimer. Un revuelto de emociones con un arte muy especial.

Un souls-like minimalista que añade más contenido y pule todavía más sus aparatados en la versión DX para Switch y PC. Un juego en parte corto, pero que se puede alargar hasta donde cada uno esté dispuesto de retar a los numerosos enemigos que salen en los niveles tipo diorama.

La prueba perfecta de que la industria española de los videojuegos tiene un futuro brillante. Con una dirección artística y unos escenarios excelentes, el juego busca darnos una llamada de atención de cara a cuidar nuestro planeta y a nosotros mismos, aunque quizá su fórmula acabe resultando un poco repetitiva.

Minabo es un cúmulo de buenas ideas que se quedan en una experiencia divertida, pero muy pasajera debido a la falta de contenido de podría diferenciar y variar las distintas partidas del título.

En conjunto, The Creepy Syndrome ha sido una propuesta sugerente de antología de terror que apuesta por experimentar con sus temáticas narrativas, artísticas y jugables, aunque por desgracia que no haya un hilo conductor más potente le pasa algo de factura.

Hunt the Night es un titulo que junta varios géneros jugables y estilos narrativos para brindar una experiencia divertida e interesante.

Curse of the Sea Rats es un precioso metroidvania que cojea un poco en su aspecto jugable, pero que destaca por su apartado artístico y su opción de jugar en cooperativo

A pesar de que The Crown of Wu consigue ser entretenido gracias a su ritmo y variedad, presenta muchas asperezas a nivel jugable que le impiden llegar a cotas más altas de calidad.

... La verdad, por solo cuatro pavos es una agradable pieza de conexión y con pocas ataduras, bastante recomendable. El tono general, desde diseños de HUD que recuerdan a trazos de tiza blanca, hasta sus temas musicales que suenan tan limpios y agradables, te pone de buen ánimo. Al final, jugarlo durante tres horitas ha sido mi serendipia de lo que va de 2023, puede que también la tuya.

Si Vampire Survivors estableció las raíces del subgénero con miles de logros, y 20 Minutes Till Dawn implementó un estilo oscuro impresionante y total control de los ataques, Nordic Ashes trae consigo también control, pero de gestión. El poder elegir nuestras mejoras es un punto que puede llamar más a los amantes del rol y de los juegos idle, pero al mismo tiempo distancie a los que les encandilan la aleatoriedad del rogue-lite. También hay control en las oleadas, que no van a contrarreloj para sacarte al siguiente jefe de zona, sino que depende de los monstruos que matemos, una adición que quita algo más de presión.

Si te gusta minimamente el género o no te importa un buen desafío, The Knight Witch es una compra casi obligatoria. Un producto nacional con un acabado casi perfecto.

Una aventura de plataformas que gustará sobre todo a los más pequeños de casa, en especial si son fan de la franquicia y han visto la última película.

Aunque con una dificultad algo elevada y frustrante, Astronite es un metroidvania sólido que gustará a los experimentados del género

Aeterna Noctis me ha sorprendido en todo momento gracias a su cuidado diseño, su exigente dificultad y su gigantesca escala. Un imprescindible para los amantes de este tipo de experiencias.

Una fantástica aventura patria que usa el atemporal género del point & click de la forma más apasionante posible, con una música y una opresiva atmósfera constante que, en conjunto, crean una aventura inolvidable.

Yuppie Psycho is able to combine an atmosphere of constant tension with touches of humor under mechanics and a recognizable visual aspect, but at the same time unique.

Una obra con una historia y personajes muy interesantes que se ve mermada por algunos errores técnicos y una agencia del jugador casi nula

Acción, aventura y plataformeo 3D simple, que no destaca especialmente a nivel mecánico, pero sí por una selección visual que imita a las películas en VHS de dragones, princesas y mazmorras con mucho estilo.

La sencillez de Running of Magic, su arte y sus mecánicas hace que sea un pequeño juego muy refrescante y entretenido pese a su corta duración.

Eendling: Extinction is Forever cuenta una historia conmovedora a través de una narrativa visual preciosa y una sencilla pero completa jugabilidad en la que lo más importante es sobrevivir.

Intruder In Antiquonia es, sin duda, un juego perfecto para introducirte en su género, teniendo como grandes caballos de batalla su interesante historia y un diseño de escenarios que sorprende. Si por el contrario buscas complejidad y un reto al nivel de otros grandes del género es posible que te lleves una decepción de primeras, aunque sí consigues no quedarte con esta primera impresión podrás descubrir un título de lo más interesante.

Oxide Room 104 es un interesante y satisfactorio acercamiento al género. A pesar de sus limitaciones técnicas, hace un muy buen trabajo cambiando el enfoque tradicional de este tipo de juegos, consiguiendo unas sensaciones muy genuinas y, sobre todo, con personalidad. Si os gusta el género y queréis probar algo diferente que os tendrá absorbidos un par de tardes, ni lo dudéis.

Quizás me ha dejado un sabor de boca amargo no ver este concepto en una producción algo mayor, con más niveles para poder introducir cada vez puzles más complejos. Aún así, sigue siendo una entretenida opción. Muchas gracias tanto a JanduSoft como a KanakStudios por darnos la oportunidad de disfrutar de este pequeño desafío.

Evil Dead: The Game es una interesante adaptación de la saga de películas al videojuego, disfrutable tanto solo como con amigos.

Arise: A Simple Story is an emotional and witty adventure with a wonderful artwork. However, its platforming-based gameplay, while well thought out and executed, does not always go hand in hand with its narrative.

TAPE: Unveil The Memories es un juego de terror estándar, que no falla ni destaca en nada especialmente. Si eres fan del cine del terror, seguramente encuentres interés en sus referencias.

Me gustaría no tener que decir esto, especialmente por el equipo responsable de este título, pero Malnazidos no cumple en ningún aspecto, entregándonos un juego a medio cocer al que todavía le faltaba bastante tiempo de desarrollo.

Cards of the Dead es un título entretenido si eres fan del género. Aunque pueda resultar repetitivo, llega a resultar emocionante a través de sus recursos.

Un dungeon crawler puro, directo y muy bien planteado. Su estética 8-bit encandila, la narrativa y ambientación oscura atrapa, y sus dinámicas para interaccionar con los niveles terminan arrastrándote para vivir el periplo de Caronte.

Aeterna Noctis es una auténtica obra de arte que destaca por su apartado artístico y por su dificultad. Definir la batalla entre luz y oscuridad supone un desafío épico.

Un plataformas 2D que capta perfectamente la libertad de la aventura buscando tesoros y con puzles de por medio sencillos por naturaleza, pero que siempre nos incentiva a seguir explorando durante un bucle temporal más en la Isla de Minos, un lugar muy agradable en el que perderse (y encontrarse) durante unas horas la mar de entretenidas.

Un entretenido mundo con parodias a la fantasía de espada y magia con diálogos divertidos, un minijuego de cocina muy estratégico y gestor de recursos bastante bien planteado. Puede ser un título que sirva de reposo, pero no si buscas planificaciones de hogar, cultivo y granjeo.

Insomnis es un atípico y estupendo juego de terror que cumple perfectamente su función de hacernos pasar un gran rato de tensión y miedo. No solo eso, sino que demuestra una extraordinaria labor de gestión por parte de sus responsables. Para ser un producto con un equipo tan pequeño detrás, todos sus apartados lucen a un gran nivel (mención especial al sonoro). La simplificación de la jugabilidad es un arma que han usado muy sabiamente dada la naturaleza de los puzles y las pruebas, obteniendo un producto con un sabor distintivo aún usando pocos y conocidos recursos. Un poco más de duración le hubiera sentado de maravilla, pero desde ya estoy deseando ver el próximo trabajo de Path Games.

Youtuber\'s Life 2 resulta ser una secuela que intenta ser más y mejor que el original, pero que a fin de cuentas se queda solo en el más. A los errores del primero se añaden algunos nuevos, resultando en un título que aburrirá a las pocas horas.

Un viaje astral sin moverse de tu cueva, tocando temas sensibles y de sociedad usando el chamanismo como trampolín para conversar y conocer a una tribu de animales antropomórficos, ayudándoles a lidiar con su problemas hasta llegar a puntos que escaparían de nuestras manos.

Como amante de las aventuras gráficas, añado Lone McLonegan a mi lista de recomendaciones por su humor ácido y divertido. La ejecución de todos sus apartados no tiene nada que envidiar a otros títulos y se percibe un desarrollo detallado por parte del estudio. Mantiene toda la esencia de las aventuras clásicas, pero teniendo una personalidad propia muy especial. Si tengo que encontrar un «pero» en todo caso sería que he echado en falta un viaje rápido algo más cómodo y que algunos puzles pueden dar algún dolorcillo de cabeza como suele ocurrir en casi cualquier aventura gráfica. Para mí ha sido una grata experiencia y una alegría ver que el género nunca muere.

Everything I can say about Metroid Dread falls short for the impressive quality it has. It is the Samus adventure that no one can miss thanks to its fluidity, atmosphere, story and background.

En definitiva, UnMetal es un juego de obligatoria compra, porque si os gusta la saga Metal Gear Solid en general, vais a empatizar muchísimo con todo el cariño que ha volcado Fran Téllez en él. Pero es que además si amáis los videojuegos y todo lo que les rodea, disfrutaréis de ver un trabajo tan bien hecho; uno ante el cual no se puede hacer otra cosa que no sea aplaudir.

Sigilo y acción en un esquema tradicional, multijugador de hasta tres, bañado bajo una estética e hisotria japonesas interesantes. En conjunto, un buen título, aunque no llega a destacar del todo en sus aparatdos por separado.

Clid the Snail resulta ser uno de los mejores juegos indies desarrollado en nuestro país. Su jugabilidad y ambientación son las mejores bazas de esta redonda aventura.

Lamentum es un magnífico homenaje al survival horror clásico de los 90 y una carta de amor al terror gótico lovecraftiano. A pesar de su algo tosco sistema de combate, el título de Obscure Tales encantará a los aficionados al género.

Horror Tales: The Wine nos ofrece una de las experiencias más terroríficas del panorama indie, pero además una de las más originales por su ambientación y su temática. Es una historia de terror que gustará a todos los fans del género, y además, debido a sus mecánicas simples pero muy efectivas, es una obra indicada para todo tipo de público.

Timothy vs the Aliens es un título indie con mucho potencial que usa su ambientación como eje fundamental de todo, tanto para lo bueno como para lo malo.

Onirike, el último título de la desarrolladora española Devilish Games, nos muestra un videojuego que combina elementos visuales inspirados en Tim Burton con un trabajo de lo más personal por parte del estudio. Un plataformas 3D de corte clásico con una historia muy original.

Everhood es una aventura musical atípica que juega con las expectativas del jugador usando humor absurdo, diseños estrafalarios y momentos de absoluta grandilocuencia. La narrativa es un poco apresurada, pero los puntos de inflexión son de lo más original sin tener que recurrir a idas de olla (al menos no demasiado grandes)

The Longest Road on Earth es una apuesta atrevida pero firme que tiene muy claro su propósito. A lo largo de esta historia capitular experimentamos el hastío de la rutina y, ante una narración minimalista y sin distracciones, nos quedamos a solas con nuestros pensamientos y reflexiones. Historias acertadas, en particular el último capítulo, que nos acerca al crecimiento y maduración de un niño. Ritmo narrativo y transiciones acertadas que se funden a la perfección con una banda sonora exquisita. No obstante, por su falta de interactividad, The Longest Road on Earth no es un juego para todos los públicos y, por supuesto, no pretende serlo.

Un beat 'em up creado en España y de lo más divertido. El estudio bilbaíno Main Loop trae de vuelta un género clásico con un toque personal para liarnos a golpes con todos los enemigos. Sus modos de juego enriquecen las posibilidades de este título.

Call of the Sea no es un juego perfecto, pero, a pesar de contar una historia más o menos simple, hace prácticamente todo bien. Out of the Blue nos vuelve a deleitar con su primer proyecto, pero esta vez en PlayStation 4 y PlayStation 5, en el que combinando el misterio, lo surrealista (una ambientación a lo H.P. Lovecraft) el romanticismo y los puzles han conseguido desarrollar una obra y una historia de desarrollo personal que cala muy hondo, sin olvidar la dificultad que hace que esto sea algo más intenso que en un simple paseo. Todo ello viene envuelto en un apartado artístico y sonoro que hace que esta experiencia sea más gratificante si cabe.

Un juego sumamente atrevido, la esencia de todo indie que siempre me gusta ver, y por ello se lleva mi total respeto. Jodido, sí, pero un jodido para bien, del que abarca más que su alta dificultad o un mundo abstracto por el mero hecho de ser abstarcto. Sin duda, tiene varias capas.

Esta nueva versión de Deiland mejora lo que ya había. Como gestor de granjas, este título español es atractivo y muy adictivo. Una historia de amistad y valores de un príncipe y su diminuto planeta.

Un juego que copia demasiado de P.T. sin aportar nada original o nuevo. Muchos conceptos se quedan a medias y abusa demasiado de los jumpscares.

Magic Twins es un juego divertido y fresco, enfocado a una jugabilidad adictiva y agradable, sobre todo si jugamos acompañados.

The Five Covens es una pequeña aventura con propuestas interesantes, suponiendo una buena forma para los más pequeños de iniciarse en los plataformas tridimensionales.

Una historia ingeniosa que te cautiva desde el primer momento, plagada de humor y referencias a la cultura pop. Un crisol de interesantes personajes que pueblan unos escenarios que derrochan belleza por su estilo artístico. Sin embargo, Mutrópolis plantea puzles que, en ocasiones, pueden resultar rebuscados y sin relación con la narrativa.

Es verdad que me he encontrado algún bug molesto, que el juego es realmente corto y que hay partes que se sienten que podrían tener más profundidad. Aún así, eso no resta para que Windfolk termine siendo un juego de lo más entretenido que puede conseguir que nos perdamos durante unas horas en su precioso mundo. Además, podéis encontrarlo a un precio realmente asequible.

Sword of the Necromancer es un fantástico e innovador roguelike que cuenta la historia de amor entre dos mujeres que deberán luchar por salir adelante en la cripta del nigromante.

Kolumno es un juego de rompecabezas y habilidad único, desafiante y original. 75 niveles deliciosamente creativos que explotan al máximo una idea tan sencilla como adictiva.

Un thriller de terror ligero que, en vez de simplemente juntar, aprovecha lo mejor del horror cósmico y onírico de Lovecraft para mostrar una aventura en primera persona que desprende originalidad a raudales, desde la narrativa hasta el arte visual. El juego de puzles con el que mejor se puede entender el sentido de la palabra “rompecabezas”.

cKolmos Games Studio nos han brindado una trepidante aventura gráfica de point-n-click, en el que los gráficos voxel se tiñen con una estética noir y cyberpunk. Su profunda historia en este mundo de los sueños se combina a la perfección con complicados y entretenidísimos puzles de lógica. Todo ello plagado de referencias a la cultura pop y de un amplio sentido humorístico. Una auténtica joya que te cautiva desde el minuto uno.

Jade's Ascension plantea las bases para desarrollar un gran juego y se acaba quedando ahí, sin ir mucho más allá de lo que podría. Aun así, el juego es bastante divertido en los primeros momentos y le gustará a los más pequeños de la casa, los cuales son el target ideal para el mismo.

Un juego íntimo y cálido que nos habla sobre la pérdida usando un simpático muñeco de papel en un mundo demasiado grande para él. Una experiencia preciosa.

Fifo’s Night tiene una muy buena base, control estupendo y unas claves de plataformeo sencillas pero eficaces. Por desgracia, pierde fuelle en su repetitividad pese a lo corto que es. Puede que si se hubiera explorado más opciones para los dos tipos de ataques, poner plataformas especiales o quizás algún minijuego puntual, podrían dar algo más de sabor al título de Lightbox Academy. Como comentaba al principio, es un primer paso en la buena dirección, una especie de proyecto mínimo que prueba su valía sin ninguna pretensión, y puede que eso es lo que le hiciera falta.

Flying Soldiers es una buena opción cuando buscamos un juego ligero con el que entretenernos. Tiene una buena cantidad de puzles y retos con los que distraer la mente y cuenta con un estilo trabajado y unos escenarios bien hechos. Si buscáis alejaros de los juegos de mecánicas complicadas y buscáis un rato de diversión no dudéis en darle una oportunidad. Es cierto que no se trata de un juego atrevido, pero sí que cumple con su género. Actualmente, se encuentra disponible para PS4, Nintendo Switch y PC.

Divertido, inteligente, terrorífico, fresco... Yuppie Psycho: Executive Edition es una experiencia que debería probar cualquier jugador con ganas de algo diferente o que se haya sentido atraído por su estupendo y carismático apartado artístico

Naught es un plataformas en dos dimensiones con unas mecánicas jugables muy interesantes, aunque estas no acaban de ser bien explotadas por el diseño de niveles. Por lo que, pese a ser divertido, se acaba tornando bastante repetitivo.

Un plataformas desafiante y con un bonito estilo artístico. Aunque en ocasiones pueda llegar a ser un poco frustrante, gustará a todo fan del género.

Un juego de estrategia por turnos que pondrá a prueba hasta a los más conocedores. Una historia que se disfruta en un mundo donde todo parece perdido.

JanduSoft lanza un juego pequeño, consciente de sí mismo, y sin más pretensiones que la de caricaturizar el arduo camino de los desarrolladores independientes. La ejecución es tosca en el sentido más halagador del término, con tono tan tópico, macarra y bestial como los de las series web de los 2000, solo que con la categoría: videojuegos.

Un runner cooperativo de la mano del estudio español IKIGAI PLAY que presenta un reto como pocos.

Una Joya sencilla por fuera y compleja por dentro, con una calidad de diseño de niveles excepcional.

Con todo lo dicho, si os gustan los juegos arcade, sois aficionados a los clásicos como Ghosts’n Goblins o simplemente tenéis curiosidad por la estética retro, este videojuego os puede interesar y, siendo gratis, considero que merece la pena intentar disfrutar de la experiencia. Ahora, solo nos queda esperar a Moons of Darsalon, un título que después de esto espero con más expectación.

Un tributo al survival horror de los 90 que parece haberse estancado en la época. Dawn of Fear no logra ser algo propio y original y termina cayendo en errores cometidos hace casi 30 años.

Un juego que comienza siendo divertido y original en tu cometido de basurero espacial, pero que va decayendo por una dificultad artificialmente alta y un gameplay monótono.

Un juego increíblemente divertido, que engancha y asombra de una manera como pocos juegos hacen.

Un juego tan simple pero lleno de una belleza que te invade en cada segundo de recorrido. Imprescindible si te haces llamar jugador.

Una obra que disfrutarás si eres fans de los cómics de Blacksad o del género de detectives, aunque con unos cuantos fallos técnicos que son difíciles de pasar por alto.

Zenith no es un juego perfecto. Pero si consigues superar todos sus problemas y fallos de pulido técnico tienes ante ti un juego muy entretenido que, sin duda alguna, te sacará más de una carcajada.

Blasphemous es todo lo que busco en un metroidvania: adictivo, con un gran diseño y un combate disfrutable. Si además a todo esto le añades una estética y un folclore único con una historia de penitencia y radicalismo religioso tenemos un juego donde perdernos durante horas.

Solo: Islands of the Heart es un viaje hacia la reflexión y el autoconocimiento a través de puzles que nos dan un espacio para pensar sobre las preguntas que nos plantea el juego sobre el amor. Es una experiencia calmada y que toca partes de nuestra alma y corazón.

Pese a la escasa duración, Etherborn nos enamora con su apartado audiovisual y muestra una nueva cara a los puzles en tres dimensiones con la mecánica de la gravedad, que aporta un soplo de aire fresco al género.

Reventure consigue combinar una pizca de nostalgia con un chorro de humor y un toquecito de originalidad para crear uno de los títulos más indispensables de este 2019.

Una experiencia única, que podría recomendar a cualquier persona, aunque es una pena que su mensaje a veces se quede un poco corto.

Videojuego mínimo viable que sirve para pulir y afianzar las características de Baroque Decay, con gran trama, pero pequeño abarque. Sencillo y bastante efectivo.

Path to Mnemosyne es uno de esos juegos que no dejan indiferente. Para mí es un juego único, y solo por eso merece una oportunidad a poco que te suscite curiosidad su concepto o apartado artístico.

Submersed encuentra en la emoción de los encuentros con los escualos y su ambientación sus mayores fuentes de disfrute. Un juego con muy buenas ideas al que solo le ha faltado un mayor pulido de su jugabilidad y más duración para destacar.

En líneas generales, Antrum no es un buen juego. Tiene demasiados errores imperdonables habiendo otras grandes alternativas de su mismo estilo. Si a pesar de todo esto queréis probarlo, adelante.

Apartment 327 es un juego con unas ideas muy buenas, pero que fallan a la hora de su ejecución por decisiones de diseño. Desde llevar la narrativa a través de notas, pasando por el diseño repetitivo de algunos niveles y terminando con la simpleza y monotonía de sus enemigos.

Lo que podría haber sido un juego que aportara un viento de aire fresco al género del terror ha terminado siendo una experiencia amarga, en donde perdí rápidamente toda inseguridad y solo deseaba que acabara pronto para alcanzar el siguiente nivel.

Strikey Sisters es el viejo Arkanoid adaptado a la actualidad y que hará que tanto viejos como nuevos jugadores estén enganchados por horas en este gran "rompe ladrillos".

Massira es una apuesta necesaria para dar a conocer la situación de los refugiados sirios. No es perfecto, pero es solvente y efectivo en todos sus planteamientos.

Viviette es ante todo un título de exploración y puzles que, a pesar de una ambientación fantástica, no acaba de acertar como experiencia de terror. No obstante es un juego interesante y nostálgico para aquellos jugadores de los survival horror de los 90.

GRIS es una obra redonda en todos los aspectos que se propone. Un título atemporal que debería marcar un antes y un después dentro de la industria en cuanto estándares artísticos y narrativos. Un juego que estoy seguro será digno de estudio en los próximos años y una auténtica joya. Debería ser un auténtico orgullo que un juego de esta calidad se haya hecho en nuestro país y toda una declaración de intenciones del asombroso talento que tenemos. Todo el mundo debería de jugar y vivir GRIS, sacar sus propias conclusiones de su mundo y ser testigos de algo tan absurdamente hermoso. Contando con una historia sobre la lucha interior y la superación de un evento traumático, GRIS es uno de los juegos más bonitos, sino el que más, de toda la historia de nuestra industria. Mi más sincera enhorabuena al equipo de Nomada.

Youtubers Life OMG Edition me ha sorprendido gratamente, pues no esperaba disfrutar tanto del juego. A pesar de que no me interesaba demasiado gestionar la vida de un youtuber, la combinación de género tycoon con la simulación de vida le viene como anillo al dedo. Por supuesto, el juego tiene algunos fallos. De hecho, me tocó reiniciarlo varias veces, ya que en el juego el personaje se quedaba atascado en alguna función que nunca realizaba ni se podía cancelar. En algunos aspectos es demasiado simple (como en lo referente a lo visual), pero la experiencia general no ha sido mala.

Un juego sencillo, accesible y desafiante por un precio muy asequible. Si te gustan los arcades o simplemente pasar un buen rato, es una compra recomendada.

Kolumno es un título que te hará disfrutar de horas de juego debido a su dificultad y su tremenda adicción.

Inglorious se apoya sobre una idea muy interesante de cara al multijugador local, sin embargo falla en la ejecución, resultando monótono y falto de dinamismo.

Furwind intenta crear una sensación de juego lo más parecida posible a los plataformas clásicos, pero sus evidentes fallos al añadir nuevas mecánicas entorpecen la experiencia global del título.

Teniendo un arte y ambientación muy interesantes, las mecánicas son desfasadas y carentes de interés, con una historia que no compensa los defectos del juego.

STAY no es un videojuego para todos. Pone sobre la mesa unos temas serios que nuestra sociedad tapa a menudo. Es una clara demostración de que el videojuego también es cultura.

The Red Strings Club es un juego que no te puedes perder. La aventura gráfica perfecta que se puede completar en menos de 4 horas. Y, sobre todo, es un videojuego hecho por un autor que tiene algo que decir.

Noahmund denota un gran cariño por parte de Estudio Ábrego, brindándonos el orgullo de poder tener un J-RPG que poder llamar nuestro. Su sistema de batalla, Motion Battle Chess, y un par de bugs aún por mejorar, empañan en ligera medida la experiencia de juego. Como merecidísimos puntos a favor, un maravilloso trabajo en los escenarios y sobrecogedora banda sonora.

Teku Studios ha puesto una cantidad enorme de tiempo y esfuerzo en este juego y hay que agradecérselo, ya no solo por darnos una experiencia tan preciosa como esta, si no que además han sabido acompañar la hermosura general del título con una serie de retos que te hacían pararte y pensar durante largos ratos, e incluso dejar la consola para despejarte y volver con las pilas cargadas dispuesto a resolverlo todo. Una experiencia recomendable a los amantes de los puzles que encontrarán horas de entrenamiento con las aventuras de Teku en busca de su chamán.

Un fabuloso Action RPG ambientado en el rico universo de Anima que, además de ofrecer una experiencia divertida y original, supone una excelente ampliación del contenido del original. Un imprescindible si te gustó el primer juego y merecedor de una oportunidad si te interesa el género.

Un nuevo rescate del pasado reciente que llega a Nintendo Switch. Como la trama de su historia, Yesterday Origins renace de la muerte para mostrarnos una aventura gráfica de calidad, que desprende una gran personalidad.

Solo es un viaje por nuestros pensamientos en relación al amor. Un aventura prácticamente catártica en donde se nos plantean cuestiones muy personales envueltas en un ambiente que invita a la meditación.

Without Escape es un juego que recupera el espíritu de los point and click de antaño, mejorando algunas cosas pero volviendo a pecar de otras. Crea una atmósfera fantástica rota apenas por un par de detalles de jugabilidad, pero la crea para una historia que tampoco nos cuenta algo muy interesante hasta llegar al final. Pero aún así deseas avanzar más y más en este juego hasta descubrir que está pasando. Esto sumado a sus múltiples finales que se pueden conseguir siguiendo la ruta impuesta por el juego o explorando distintas posibilidades, nos da un juego entretenido para unas cuantas horas (y que lo hace digno de su precio). Una recomendación para los amantes de este género, los fans de juegos como Myst o los que ya lo jugaron en Xbox 360 hace seis años, sin duda alguna Without Escape no os defraudará.

Infernium es un juego atrevido, que experimenta con algunas cosas para sorprender al jugador y que logra ser sorprendente. Te da horas de juego suficiente para que no se te haga ni corto ni largo y que disfrutes (si es que llegas a ser un masoca como yo y disfrutas con esto) de toda la experiencia. Un juego exigente que no es para todo el mundo, los más impacientes no deberían tocar este título a no ser que quieran romper lo que sea que usen para jugarlo. Me he enfadado jugando, me he maravillado con su mundo y he deseado el mal a Carlos Coronado varias veces a lo largo de mi aventura por Infernium, pero desde luego ha sido una experiencia que he disfrutado y que recomendaré a los más valientes que decidan poner a prueba sus nervios.

Pensar que España tiene gente programando con tanta calidad me emociona, y pese a los fallos que he mencionado, creo que Raiders of the Broken Planet es un juego notable hecho por gente currante y amante de los videojuegos que tienen mucho futuro y desde luego mucho talento. Por lo tanto creo firmemente que este es un juego que todo el mundo debería tener, sin ser perfecto, es un juego que te va a aportar mucho como jugador y se convertirá sin duda en un indispensable en tu biblioteca.

Gran juego de estrategia en tiempo real que nos llevará a estar enganchados bastantes horas. Aunque tendremos que esperar para más contenido próximamente.

Dead Synchronicity hará las delicias de los amantes de las aventuras gráficas de los 90, pues calca su estructura y bases jugables con una estética muy peculiar y original. El desolado mundo propuesto por Fictiorama Studios cuenta con los suficientes matices para sorprendernos y, en mas de una ocasión, dejarnos sin aliento por la crudeza de los acontecimientos. Eso sí, mas allá de un sorprendente apartado artístico y un notable guión, no aporta demasiado al género, y echamos de menos alguna mecánica propia o más inspirada.

A Hole New World es un juego que bebe mucho de Mega Man, Castlevania y Ghouls ‘n Ghosts, pero con sus propias mecánicas como el mundo invertido o el uso de diferentes pociones para más variedad. A lo largo de 5 niveles, cada uno mas difícil al anterior, que nos hará pasar un rato entretenido y con diferentes finales, con un total de entre 4-5 horas de juego.

Con un apartado artístico y sonoro muy bien llevados a cabo por parte de Mad Gears Games que nos transmitirá la historia que nos quieren contar, junto a nuestro héroe el Potion Master. Aunque con algunos picos de dificultad, sobre todo en los jefes finales y en los últimos compases del juego.

Demon’s Crystal nos hará recordar lo sencillo que era divertirse cuando eramos pequeños, cuando los juegos arcade reinaban y estos ofrecían una propuesta inmediata sin complejas propuestas.

Esto es todo lo que tiene Mini-Ghost, que no es poco por el precio que tiene. la verdad, 3 modos de juego por 1,99 €. Y cada uno bastante divertido. Está claro que Francisco Téllez aunque saque mini-juegos, son una muy buena obra, que espero que todos podáis disfrutar y que recomiendo totalmente.

Con tres mazmorras para completar que harán que sea todo un reto, junto al buen diseño gráfico y la banda sonora, se nos queda un juego que, sin duda, dará mucho de qué hablar en los próximos meses.

Habéis leído bien, hay juegos que merecen y son dignos de ser jugados, BOOR es uno de estos juegos. Merece la pena jugar y meditar sobre lo que hemos visto. No penséis que este juego compite con nada, no intenta quedar por encima de nada, simplemente aporta y de la sensación de que su creador ha puesto todo lo que tenía en este juego, al mismo tiempo que puede ofrecernos más. BOOR es un indie y tiene sus limitaciones, eso sí, muy bien aprovechadas, sin duda creando un juego único, que es normal y una maravilla al mismo tiempo.

Rise & Shine es una experiencia agradable pero no perfecta, un reto duro, pero con algunas decisiones que hacen el juego aún más difícil, pero de forma molesta. Volvemos al caso de la línea entre dificultad y diversión, la satisfacción de superar un reto difícil hace que nos alegremos y sigamos adelante, pero sí el reto empieza a frustrar esa sensación se esfuma y produce molestia. Y en algunos momentos, esa línea es cruzada en Rise & Shine hacia la frustración. Aunque eso no quita que detrás del mismo hay un gran trabajo puesto por parte de Super Awesome Hyper Dimensional Mega Team, el juego está estupendamente optimizado con unos fps rocosos que hacen de Rise & Shine una experiencia divertida con quizá alguna parte algo frustrante, pero nada que no pueda superarse con esfuerzo.

Obviamente, Yesterday Origins no es un juego que vaya a suponer una revolución en la industria ni que sea muy memorable, porque poco tiene de novedoso: nada más lejos de las pretensiones del título. Yesterday Origins es una aventura gráfica de una calidad innegable; muy disfrutable, bien contada, y a los mandos de la cual el jugador se va a sentir cómodo, como en casa, y dispuesto a pasar un genial rato intentando descubrir qué pasará después.