DeVuego BD - Base de Datos del Videojuego Español

Y, en definitiva, este estudio indie nos ha regalado dos títulos tremendos que no dejarán indiferente a los amantes de los puzzles ni a quienes disfrutan de una buena aventura. Nosotros estamos más que convencidos de que no os decepcionará

Estamos más que convencidos de que a más de uno se le hará la boca agua con esta aventura gráfica. Ya sea por su historia, sus referencias, su humor o el cóctel entre todos estos aspectos, es una obra que vale cada minuto invertido en ella. Desde The Art of Gaming no podemos hacer otra cosa que no sea recomendarla infinitamente.

No puedo hacer otra cosa sino aplaudir a Vermila y a Crisol: Theater of Idols. Como mencioné anteriormente, tienen detalles que pulir, hay aspectos como la variedad de enemigos que se podrían quedar algo escasos, o algún doblaje que queda algo cojo (siempre en personajes muy  pequeños y que no tienen una importancia real a lo largo de la trama)… Pero tenemos que contextualizar la obra y ver que es el primer título de un estudio de veinte personas, aproximadamente.

Nom Nom: Cozy Forest Café ofrece al jugador una experiencia plena sobre el manejo de una cafetería, donde aprenderemos a hacer recetas al ritmo de la música y podremos personalizar nuestro negocio tanto como queramos. Cuidado hasta el mínimo detalle.

LUTO es una experiencia que merece ser vivida. Solo por la profundidad de su mensaje os podemos confirmar que merece la pena.

Fue una grata sorpresa para todos, Is This Seat Taken? se lanzó como shadowdrop el día 7 de agosto, justo tras la emisión del Nintendo Indie World. Este pequeño juego de lógica se quedó con el corazón de todos los que estuvimos presentes durante aquella emisión, y poca gente pudo evitar ir a Steam a comprar el juego (¡que cuesta solamente 9.75€!). Vamos a verlo con más profundidad.

Si eres de esos jugadores que buscan una experiencia como lo fue Unpacking, o que buscan unas horas (de cuatro a nueve, aproximadamente) de completo descanso con un juego que te hace vaciar la mente de pensamientos y los sustituye por pequeños puzzles y un ambiente de lo más relajado, Camper Van: Make it Home es el juego que estás buscando. No esperes más y corre a vivir tu propia aventura sobre ruedas.

Una muy buena propuesta del estudio español AO Norte, además de su primer juego. Es un título muy bello que ha conseguido ser bastante único en su especie.

Ya estamos en la recta final de esta trilogía de análisis de la saga española Runaway, y hoy nos toca hablar de su última entrega: Runaway: A Twist of Fate. El título, nacido a finales de 2009, cierra la saga de Brian Basco y Gina Timmins de una forma que pocos nos podríamos haber imaginado en su momento. Para quienes ya éramos fans de la saga desde un principio (algunos desde bien pequeños, como es mi caso), jamás habríamos contemplado la idea de que el protagonista, Brian, se hubiese convertido en un asesino magnicida. ¿O no es así del todo? En este análisis de Runaway: A Twist of Fate repasaremos todos los puntos que cerraron por completo la saga y que condujeron al éxito de futuros títulos. ¡Al lío!

Si hay un juego español que, unos años antes de que el primer título de la saga Runaway apareciese, ya lo estaba petando en el género de las aventuras gráficas más noventeras, ese era Hollywood Monsters. ¡Cuántas horas habremos estado sumamente entretenidos frente a la pantalla viajando de un continente a otro en pos de resolver uno de los misterios más grandes de las entrañas de Hollywood! Hoy, unos cuantos años después, os traemos el análisis de este título que, estamos convencidos, a más de uno le traerá buenos recuerdos. Bienvenidos al (retro) análisis de Hollywood Monsters.

Si Runaway: A Road Adventure ya nos llevó por todo lo largo de los Estados Unidos por carretera viviendo una aventura en la que huíamos de unos capos de la mafia altamente psicópatas, os podemos asegurar que Runaway 2: El Sueño de la Tortuga no se queda lejos. En nuestro análisis de la primera entrega ya os asegurábamos que esta trilogía de videojuegos supuso un antes y un después en la aventura gráfica española de principios de los 2000, y no podemos evitar repetir nuestra afirmación. Os traemos el análisis de Runaway 2, la continuación de la aventura de Brian y Gina. ¡Vamos a ello!

Definitivamente, NEVA es un título que tenéis que jugar. No importa si no sois muy de juegos plataformeros o de combates ligeros. Da absolutamente igual. NEVA se quedará viviendo en vuestro corazón eternamente y, estamos convencidos, cada vez que lo recordéis esbozaréis una dulce sonrisa porque, en el fondo, todo habrá merecido la pena.

Mika and the Witch\'s Mountain: Un título ágil, fluido y con una personalidad que dejará atónito a más de un jugador. Sin apenas fallos de rendimiento y con todos sus apartados muy pulidos, el título es una apuesta segura para los más aventureros.

Si eres fan de los juegos de zombies en los que sobrevivir a hordas es tu único objetivo, como en Project Zomboid o Dead Rising. Si, además de ello, te encanta la exploración. Cuando la supervivencia depende únicamente de ti y de tu propio ingenio para salir adelante. Si eres lo suficientemente tenaz como para aguantar en pie horas y horas hasta conseguir la máxima puntuación. Siendo fan de todo lo anteriormente mencionado… Death Nomad es un título que, sin duda, te absorberá y podrás estar horas y horas entretenido ante la pantalla.

Horror Tales: The Beggar: ofrece varias horas de entretenimiento con unas mecánicas capaces de revolucionar en determinados aspectos el género de terror en los videojuegos.

No hay duda: el título español está a un paso de convertirse en uno de los juegos indies más competitivos del panorama actual. El early access ya es toda una joya, y no cabe duda: las actualizaciones paulatinas lo alzarán hacia el estrellato. No podemos esperar a seguir jugándolo una y otra vez.

Runaway: A Road Adventure: un título que nos llevará de costa a costa en los Estados Unidos perseguidos por una mafia italiana. Con una gran variedad de puzzles y un estilo artístico muy elaborado, es un título que, pese a tener 23 años, sigue estando a la orden del día gracias a su personalidad, siendo capaz de gustar, incluso, al menos fan de las aventuras gráficas.

Evering: un título donde los protagonistas son la aventura, el misterio y la curiosidad. Nos hará recorrer la región entera en busca de pistas, y por el camino encontraremos personajes que nos harán disfrutar de esta historia que con tanta nostalgia evoca juegos pasados.

Blasphemous 2, la nueva obra de The Game Kitchen, llegó a PS4 el 2 de noviembre, y hoy os traemos su análisis para esta plataforma.

Song of Nunu: A League of Legends Story: es un título sencillo y corto cuya estética te atrapará hasta terminarlo. Si, además, eres fan del lore de League of Legends, captarás todas las referencias que Tequila Works ha colocado meticulosamente para ti.

Cute Farmer Life es ese título que nos mantendrá anclados al asiento durante varias horas, sin poder parar de cosechar, de interactuar con los vecinos y al que querremos volver una y otra vez. Aunque echemos de menos algunos marcadores en ocasiones puntuales, es un juego muy intuitivo y que fluye con tus necesidades. Idóneo para cuando necesitas vaciar la cabeza y no pensar en otra cosa que no sea plantar, construir y pescar.

La entrega avanza a un ritmo muy ágil, es imposible que llegues a aburrirte.

El acabado artístico es impecable, oscilando entre el pixel art más simplificado para las pantallas jugables y el desarrollado para las cinemáticas principales.

En ocasiones, la sátira utilizada en cuanto a la figura de la mujer en los videojuegos y películas de acción puede confundirse y tomarse como algo naturalizado.

Es difícil que American Arcadia no te guste, independientemente de qué otros juegos de otros géneros sean tu estilo. No importa que sea la primera aventura que pruebas, o el primer rompecabezas. American Arcadia te atrapará en su red de morbo, misterios, persecuciones… Y lo mejor de todo es que nunca querrás que termine. Nuestra más sincera enhorabuena al estudio, habéis creado un juego modelo.

El apartado artístico es una delicia, siendo las conversaciones la oportunidad perfecta de apreciar al detalle a los personajes que nos visitarán a lo largo de la historia.

Las referencias en determinados puntos de la entrega, además de la inclusión de historias y cuentos reales, suponen un conglomerado perfecto para dotar de cierto realismo al título.

El juego busca alimentar la curiosidad sobre el ser y su peso en distintos ámbitos. Siempre busca una introspección que te hará quedarte durante segundos mirando la pantalla.

La mecánica de la creación de cartas podría haber dado mucho más de sí.

Una premisa excelente con un prólogo idóneo. Las notas escritas motivan al jugador a seguir moviéndose. La narrativa no siempre se traslada de manera correcta dadas las erróneas transcripciones. Un contador de energía o un indicador habría sido idóneo para calcular nuestras jugadas.

El videojuego español tiene mucho que contar, y Cinco Duros: La historia del videojuego en España para todos lo ha conseguido.