DeVuego BD - Base de Datos del Videojuego Español

Mi estancia en el motel ha sido toda una experiencia. Vuelvo a mi primer párrafo donde hablo de las ganas que tenía de probar Oxide Room 104. Mis expectativas han sido superadas. Creo que, dejando a un lado el cariño que proceso a WildSphere, lo que han conseguido crear con este juego es digno de mención.

Mail Mole es un plataformas muy bien pensado y ejecutado que nos lleva a tiempos mejores donde el género gozaba de una época dorada. Su encanto reside en las decisiones en cuanto a mecánicas, en la acumulación de ellas y en la creación de las condiciones correctas para que sean satisfactorias. Te puede gustar más o menos su estilo gráfico o puedes adaptarte mejor o peor a su propuesta, pero en lo que no defrauda es en su planteamiento jugable.

Este juego tiene identidad propia como para que lo único que mejoraría, de nuevo, es añadir más contenido. Puesto que la idea y la ejecución en el papel son casi perfectas. La banda sonora, la ambientación, el diseño de interfaz, los personajes… Todo está a un nivel suficiente como para expandir esta idea, pulir un poco más el combate y sacarlo a relucir todavía más.

Lejos de mi entusiasmo por ver en su jugabilidad algo tan cercano a mi día a día, Flying Soldiers es un juego de los que recomendaría a cualquier padre que quiera alejar a su hijo de las garras de juegos que copan los vídeos destacados de Youtube. Un juego que además de entretener, busca que seas resolutivo con los elementos que tienes a tu alrededor para completar todas y cada una de las misiones.

Aún así, sin duda alguna muchos estudios indies primerizos firmarían tener A Tale of Paper como su primer juego de lanzamiento. Un juego que no inventa la rueda pero que deja ver el talento detrás de Open House Games. Mecánicas bien integradas, un apartado artístico acorde a lo que el juego pide y detalles que dejan ver el futuro prometedor que les espera a los chicos de Barcelona.

Aunque ya han pasado años desde aquella misión la sigo recordando con cariño. Tal vez no sea la mejor misión a la que me he enfrentado, ni la más complicada en cuanto a conceptos, pero sin duda tenía un planteamiento ajustado para que cualquiera que hubiese estado menos curtido que yo, podría haber completado. Recorrer todos y cada uno de aquellos parajes fue una experiencia que aún guardo en mi retina y aunque en ocasiones puntuales nos encontramos con algún error que otro, pudimos disfrutar de la misión de principio a fin. Disfrutar dentro de lo que es una guerra… ya me entendéis.

Willy Jetman: Astromonkey’s Revenge es una completa maravilla. Conviene repetirlo. No es una obra maestra de los indies tan rotunda como Hollow Knight o Fight’N Rage, y ni falta que le hace. Estamos ante un juego diseñado con sumo cuidado y una casi inagotable inteligencia; sus mecánicas se entremezclan entre ellas, con el diseño general del juego y el de niveles produciendo una experiencia satisfactoria como pocas. Cuando uno se encuentra ante un programa tan mimado en el que se ha puesto tantísima atención al detalle y en que se ha pulido el código para obtener un producto tan redondo, pese a aspectos algo flojos, nimiedades, que podrían haber redondeado aún más el círculo, no queda otra opción que alabar sus virtudes.

Creo que Ikagi Play ha sabido coger un género anclado en los smartphones y olvidado por quemar la fórmula, y convertirlo en algo parecido pero totalmente diferente. Quizá no sea una evolución del endless runner, ni será un estandar a seguir para nuevos lanzamientos, pero en mi opinión ha sabido identificar en que cojeaba el género y añadirle nuevas mecánicas sin resentir la fórmula original. Tiene sus problemas y aún le quedan algunos flecos donde mejorar pero creo que, sin duda, es un juego ideal para compartir un rato con un colega.

No es el juego perfecto, ni mucho menos, y personalmente me hubiese gustado enfrentarme a otro tipo de título, pero consigue tener un valor diferenciador que, a fin de cuentas, lo hace único. 

Oniria Crimes ha sido toda una sorpresa. Tenía ganas, iba con las expectativas muy altas y, aún así, han conseguido sorprenderme. Sobre todo porque veo como, años después, el género del point & click se puede seguir retorciendo aún más, convirtiéndolo en algo tan moldeable que, cada vez que sale una propuesta como esta, lo agradecemos como agua de mayo. Esta era mi mayor expectativa, ver esta adaptación (que han superado con creces), pero como habéis podido leer en todo el texto, el universo y su atmósfera, han sido lo que me ha atrapado por completo.

Dejándo a un lado el apartado técnico que a unas malas se puede resolver vía parche, creo que Pendulo Studios ha desaprovechado la oportunidad de llevarse la adaptación a su propio terreno y podría habernos ofrecido algo más que una suerte de película interactiva.

Main Loop Games ha conseguido poner encima de la mesa un juego pulido y con las ideas bien claras. Submersed es todo lo que se le puede pedir a un survival horror, con sus más y con sus menos. Una historia correcta, encajada con unas mecánicas bien llevadas e ideas bien ejecutadas. Han sabido ver donde está su potencial, exprimirlo y crear un juego con carácter propio. Por supuesto Submersed no es perfecto pero si Main Loop Games sigue ofreciendo este acabado con sus proyectos de seguro que nos traerán grandes títulos.

ain Loop Games ha conseguido poner encima de la mesa un juego pulido y con las ideas bien claras. Submersed es todo lo que se le puede pedir a un survival horror, con sus más y con sus menos. Una historia correcta, encajada con unas mecánicas bien llevadas e ideas bien ejecutadas. Han sabido ver donde está su potencial, exprimirlo y crear un juego con carácter propio. Por supuesto Submersed no es perfecto pero si Main Loop Games sigue ofreciendo este acabado con sus proyectos de seguro que nos traerán grandes títulos.

La definición más cercana que puedo daros de Intruders: Hide and Seek es: vivir una película de suspense en primera persona. Si bien es verdad que no se centran en asustarte hay partes en la que algún respingo pegaremos. Esto sólo puede ocurrir porque, detrás del juego, hay un mimo y un trabajo dedicado exclusivamente a crear una atmósfera que nos haga sentir como ese niño de 13 años. Si bien es verdad que a nivel jugable el juego peca de simpleza utilizan bien los recursos que ponen a nuestro alcance: sacar la cabeza en cada esquina o cerrar puertas en silencio se convertirá en un regla dorada que aprenderemos a base de que nos pillen. Un juego que sin duda debe ser una guía a seguir que demuestra que es posible unir realidad virtual y una historia en la misma experiencia.

Anyone’s Diary es una forma de modernizar lo convencial y adapatarlo a las nuevas posibilidades que ofrecen dispositivos como PlayStation VR. Para ello cuenta con una forma de contarnos la historia diferente, ahondando en la parte más sentimental y humana que todos compatirmos, y con la que nos podemos sentir fácilmente identificados demostrando que, narrativa y realidad virtual, pueden ir de la mano. La única piedra en todo este camino que nos propone Anyone’s Diary reside más en la parte jugable – con sus fallos, duración y problemas derivados de los Move – que en la narrativa o la visual en donde el juego cumple con nota. Un primer acercamiento de los desarrolladores valencianos al mundo de los videojuegos y de la realidad virtual donde cumplen en muchos de los apartados pero donde todavía tiene que que trabajar para pulir otros.

Nomada Studios ha conseguido cruzar la fina linea entre el arte y los videojuegos, creando un mundo complejo e imperfecto donde han dado rienda suelta a su creatividad y, como resultado, han creado una fórmula única que convierte a un videojuego en una experiencia. Y esto es gracias a todas las piezas que componen este complicado puzle donde todos los apartados son imprescindibles; a un apartado artístico que rebosa imaginación y que no deja de sorprender en ningún momento de las casi 3 horas de esta aventura, acompañado una gran banda sonora que no tiene miedo de cargar el peso en sus hombros en los momentos necesarios. Sin duda GRIS es de esos juegos que, una vez los juegas, siempre vas a recordar. GRIS es únicamente único.

Nomada Estudios han conseguido cruzar la fina linea entre el arte y los videojuegos, creando un mundo complejo e imperfecto donde han dado rienda suelta a su creatividad y, como resultado, han creado una fórmula única que convierte a un videojuego en una experiencia.

Con Debris Infinity han querido crear un juego directo, adictivo y que sabe lo que puede ofrecer. Engancha por sus mecánicas sencillas y te atrapa por su capacidad de retarte una y otra vez. Este efecto del que hablaba antes de, mirar cada segundo el marcador queriendo superar la puntuación anterior, se refleja perfectamente en cada nivel del juego. El juego ideal para jugar partidas rápidas, concentrarte durante la duración de la misma, e intentar aprender de los errores.

Con Debris Infinity han querido crear un juego directo, adictivo y que sabe lo que puede ofrecer. Engancha por sus mecánicas sencillas y te atrapa por su capacidad de retarte una y otra vez. Este efecto del que hablaba antes de, mirar cada segundo el marcador queriendo superar la puntuación anterior, se refleja perfectamente en cada nivel del juego. El juego ideal para jugar partidas rápidas, concentrarte durante la duración de la misma, e intentar aprender de los errores.

Do Not Feed the Monkey ha supuesto todo un descubrimiento para mi. Cuando leí la sinopsis por primera vez, donde me proponían jugar a un simulador de voyeur, no podía imaginar que 4 horas después seguiría intentando descubrir todas las incógnitas que guardan las historias de las jaulas o la mejor manera de llegar a final de mes y poder expandir más el software. Un juego divertido, fácil e intuitivo que coge conceptos dispares y crea un juego adictivo donde sólo (como si fuese poco) tendremos que estar atentos a una serie de jaulas.

Do Not Feed the Monkey ha supuesto todo un descubrimiento para mi. Cuando leí la sinopsis por primera vez, donde me proponían jugar a un simulador de voyeur, no podía imaginar que 4 horas después seguiría intentando descubrir todas las incógnitas que guardan las historias de las jaulas o la mejor manera de llegar a final de mes y poder expandir más el software. Un juego divertido, fácil e intuitivo que coge conceptos dispares y crea un juego adictivo donde sólo (como si fuese poco) tendremos que estar atentos a una serie de jaulas.

Petoons Party no es un juego para adultos… y diría que tampoco para niños. Es un juego para que todos, mayores y pequeños, jueguen y se diviertan juntos. Una manera de unir una afición o un hobby y poder disfrutar juntos. El apartado gráfico de este juego apuesta por las formas sencillas y reconocibles para que los más pequeños se adapten en seguida. Los colores llamativos, las músicas y los entornos les acompañan y es por esto que para un adulto todo este entorno puede resultar cargante pero los más pequeños de la casa, acostumbrados a los dibujos de este tipo, seguro que valorarán más el conjunto que los detalles. Aun así Petoons Party es juego para disfrutar en compañía, ameno y divertido.

Petoons Party no es un juego para adultos… y diría que tampoco para niños. Es un juego para que todos, mayores y pequeños, jueguen y se diviertan juntos. Una manera de unir una afición o un hobby y poder disfrutar juntos. El apartado gráfico de este juego apuesta por las formas sencillas y reconocibles para que los más pequeños se adapten en seguida. Los colores llamativos, las músicas y los entornos les acompañan y es por esto que para un adulto todo este entorno puede resultar cargante pero los más pequeños de la casa, acostumbrados a los dibujos de este tipo, seguro que valorarán más el conjunto que los detalles. Aun así Petoons Party es juego para disfrutar en compañía, ameno y divertido.

En resumen, Anima: Gate of Memories – The Nameless Chronicles es una reafirmación de lo que ya construyeron con Anima: Gate of Memories. Un juego con las ideas claras, sabiendo cuales son sus influencias y explotándolas. Todo esto unido a una ambientación y una narrativa que ayudan a crear un gran universo y, como no, un gran personaje con el que identificarse. Si te gustan los juegos Action RPG, Anima: Gate of Memories – The Nameless Chronicles, es una gran elección.

Anima: Gate of Memories – The Nameless Chronicles es una reafirmación de lo que ya construyeron con Anima: Gate of Memories. Un juego con las ideas claras, sabiendo cuales son sus influencias y explotándolas. Todo esto unido a una ambientación y una narrativa que ayudan a crear un gran universo y, como no, un gran personaje con el que identificarse. Si te gustan los juegos Action RPG, Anima: Gate of Memories – The Nameless Chronicles, es una gran elección.

Khara es una aventura entretenida que nos reta con cada paso que damos. Si bien es verdad que hay algunas cosas que pulir de este título son detalles menores que harían que la obra mejorase pero que no son un impedimento para que, la fórmula que DNA Softworks ha querido crear con Khara, funcione. Una aventura sencilla que hasta los más pequeños de la casa pueden llegar a disfrutar por su mezcla de plataformas y exploración. Destacar también una ambientación cuidada junto con unos escenarios bastante bien recreados y una música que nos trasladará directamente a la Grecia antigua.

Khara es una aventura entretenida que nos reta con cada paso que damos. Si bien es verdad que hay algunas cosas que pulir de este título son detalles menores que harían que la obra mejorase pero que no son un impedimento para que, la fórmula que DNA Softworks ha querido crear con Khara, funcione. Una aventura sencilla que hasta los más pequeños de la casa pueden llegar a disfrutar por su mezcla de plataformas y exploración. Destacar también una ambientación cuidada junto con unos escenarios bastante bien recreados y una música que nos trasladará directamente a la Grecia antigua.

Como conclusión decir que Seamantis Games han sabido coger una idea, juego para toda la familia, y ser fieles a ella. Esto ha hecho que el juego este cuidado y mimado trasmitiendo esa sensación al ver los decorados, los enemigos o el apartado gráfico que rodea a todos los mapas creados. El juego invita desde el momento uno a jugar con amigos y que los más pequeños también cojan el mando y se lo pasen bien porque una de las cosas que si que es  es divertido, para pasar un buen rato, y en este aspecto tienen una matricula de honor. Desde aquí deseamos que les vaya genial con su proyecto y podamos ver más novedades.

Como conclusión decir que Seamantis Games han sabido coger una idea, juego para toda la familia, y ser fieles a ella. Esto ha hecho que el juego este cuidado y mimado trasmitiendo esa sensación al ver los decorados, los enemigos o el apartado gráfico que rodea a todos los mapas creados. El juego invita desde el momento uno a jugar con amigos y que los más pequeños también cojan el mando y se lo pasen bien porque una de las cosas que si que es  es divertido, para pasar un buen rato, y en este aspecto tienen una matricula de honor. Desde aquí deseamos que les vaya genial con su proyecto y podamos ver más novedades.

Bit Dungeon Plus es un juego que, por su estética o por su forma, puede parecer simple pero que tiene algo que hace que vuelvas a jugar una y otra vez. Esta sensación de reto constante hace que morir solo dependa de la habilidad y de las decisiones que vayamos tomando a lo largo de la aventura. Si bien es cierto que hay aspecto que podrían pulirse como la música o la variedad en cuanto a escenario o entornos lo suple centrándose en el juego, sin engañar a nadie: aquí hemos venido a eliminar enemigos y es lo que tenemos.

Bit Dungeon Plus es un juego que, por su estética o por su forma, puede parecer simple pero que tiene algo que hace que vuelvas a jugar una y otra vez. Esta sensación de reto constante hace que morir solo dependa de la habilidad y de las decisiones que vayamos tomando a lo largo de la aventura. Si bien es cierto que hay aspecto que podrían pulirse como la música o la variedad en cuanto a escenario o entornos lo suple centrándose en el juego, sin engañar a nadie: aquí hemos venido a eliminar enemigos y es lo que tenemos.