DeVuego BD - Base de Datos del Videojuego Español

Moonlighter 2: The Endless Vault improves combat, exploration, and roguelike variety with clear ambition, but its shop loses weight and identity, making adventure outshine commerce.

Bambas! es algo más que un juego: es una propuesta emocional, como ya lo fuera Minabo, que juguetea con la nostalgia, la curiosidad y los elementos del día a día. Con una estética única y una narrativa que se desvela a través de pequeñas tareas, encontramos un caramelo en cuanto a mecánicas, que conecta recuerdos de una infancia con más de calle que la actual. 

Yo no sé a vosotros, pero a mí los títulos de terror me dan miedo por un motivo muy distinto, la industria ha desvirtuado en ocasiones este género hacia otros completamente distintos. También, con el paso del tiempo se ha demostrado que el terror se puede conseguir plasmar de muchas maneras diferentes que nada tienen que envidiar al clásico, muchas veces optando más por la sensación de ansiedad de ser perseguidos por un mal más que por los típicos sustos.

Los videojuegos pueden tener una fuerza descomunal, si se usan de la manera correcta los chavales pueden aprender lo mismo o incluso mejor que con un libro que les resulte denso y aburrido por partes iguales. Es a su vez, un medio interesante para acceder a jóvenes en temas que pueden interesarles y que tienen a su vez una importancia en el día a día de la humanidad. Por ello poco a poco tanto en televisión, comics, libros, videojuegos... se lanzan diferentes productos con un fuerte e importante mensaje didáctico que hagan a los chavales no solo aprender, también a pensar no solo en lo que pasa en la actualidad si no en las posibilidades que pueden tener las acciones en un futuro.

Menudo pepinazo de juego ha preparado el estudio español The Game Kitchen. Este Blasphemous 2 es el nuevo juego sobre el penitente y es cuasi perfecto. Como hemos dicho, está desarrollado por The Game Kitchen y publicado por Meridiem, y es un candidato absoluto a juego del año. Como le ocurría al primero, en principio es un juego que puede pasar por un “metroidvania más”, pero vuelve a tener alrededor de si tal mundo construido y lore, que lo sitúan en un escalón superior. Además, han mejorado aquello que no estaban tan fino en la primera iteración, sobre todo a lo refiere sobre el control. Así que, su estilo y personalidad desbordantes achican todo lo que no pueda tener tan bueno y esto es así para lo bueno y para lo malo.

Si tú eres algo joven es más que probable que no hayas podido disfrutar en su día de lo que eran las tardes en los salones recreativos, esos locales llenos de máquinas que te invitaban a dejarte las monedas de cien pesetas para probar tanto las propuestas más punteras e inmersivas como los grandes clásicos de la historia, todo al alcance de una simple moneda. No es la primera vez que vemos como estudios han querido trasladar aquellas tardes que ellos pasaban delante de esos armatostes de madera, unos armatostes llenos de diversión y tanto nosotros como la gente de esos estudios hemos crecido y queremos rememorar esos tiempos. Itadaki Smash es puro talento español y nos trae la oportunidad de poder rememorar alguno de esos clásicos con un toque diferente que nos traslada a una ciudad tomada por la comida, un juego que desde luego no puedes jugarlo con el estómago vacío para evitar que te entre hambre.

De la mano de Nox Noctis nos llega \"Do Not Open\", tanto a consolas PlayStation como a nuestros PCs a través de Steam. Título desarrollado por un equipo español nos demuestra que aún quedan muchas maneras de asustarnos en el género del terror.

Cine, series y videojuegos, formatos de ocio que cada vez van más de la mano y que es habitual ver como personajes del cine o de la televisión dan el salto a un panorama mucho más interactivo para regocijo de los fans. Si ya me has leído en más de una ocasión siempre menciono que el panorama del videojuego español va dando pequeños saltos en muchísimas ocasiones y en otros saltos mucho más grandes en el desarrollo de propuestas, lamentablemente la de las adaptaciones de películas a los videojuegos no las he apreciado así hasta que he probado este título, un juego que posiblemente enmiende los errores de Gammera Nest en la adaptación de otras películas del grupo Mediaset.

Dos leyendas, cada uno en su campo se unen para dar forma a este videojuego. Los españoles Péndulo Studios, con una larga y reconocida carrera y el archiconocido cineasta, Alfred Hitchcock maestro del suspense. Si bien es cierto que se basa en una película considerada como de las mejores de la historia, que a su vez se basaba en una novela, lo cierto es que lo hace un tanto de puntillas y esto, no es para nada algo, al contrario, ya que ha permitido al estudio español crear algo nuevo inspirado en el clásico.

Mucho antes de que existieran las películas de Spider-man, Sam Raimi era conocido por haber creado una de las trilogías de terror cómico más particulares que ha dado de si la serie B, Evil Dead. Parece mentira que 40 años después de la primera película, como si de uno de esos malditos no muertos se tratara, la franquicia sigue inspirando para crear nuevos juegos que nos traen de nuevo al delirante mundo de Ash. En esta ocasión el título nos llega de la mano de Saber Interactive, creadora de ports como los de Halo para PC, la trilogía Crysis Remastered para consolas o Shaq Fu: A Legend Reborn. Sí… empieza a recordarme a los principios de Raimi.

Una vez más me encuentro aquí, trayendo lo que me ha parecido un juego de cosecha nacional, algo que casi siempre me ha traído más alegrías que tristezas demostrando que el talento que hay en nuestro país es algo a tener muy en cuenta. Hoy nos alejamos de adaptaciones de películas al videojuego de mala calidad como ya me pasó con MalnaZidos para traeros la propuesta de un joven estudio madrileño BlackChiliGoat que lanza TAPE: Unveil the memories en PlayStation 4 y Steam trayéndonos una interesante historia de misterio ambientada en un pueblecito gallego en la década de los 90.

No es la primera vez que os traigo a esta web mi visión y opinión sobre un juego creado y desarrollado en España y siempre digo que estos estudios están poniendo al país en una buena posición en el mercado del videojuego y aunque os aviso de que hoy os traigo un juego mediocre sigo pensando lo mismo. No soy una persona de gustos exquisitos, pero si tengo claro que hay a cierto contenido que no me acerco ni con un palo, esto se lleva por ejemplo al cine español el cual para mi gusto salvo 2 o 3 películas el resto son fácilmente desechables. ¿Qué ocurre entonces cuando se lanza al mercado un videojuego basado en una película española? yo tiemblo, no me gusta que los estudios de mi país que tanto se están esforzando por crearse un hueco en un mundillo tan salvaje como este tengan que adaptar guiones y situaciones insulsas de un cine que parece no haber evolucionado desde las películas de Pajares y Esteso. Así pues, vamos a ver que nos ofrece la versión en videojuego de Malnazidos, la última película de Mediaset la cual hasta me he visto para poder tener un concepto más elaborado del juego.

España está cada vez más presente en el panorama de los videojuegos, ya no por el hecho de que la industria cada año que pasa gana más dinero en nuestro país, la presencia se la debemos a los estudios que lanzan al mundo sus ideas y que cada vez tienen más peso en un sector tan despiadado en ocasiones como es el de los videojuegos. Path Games llega para ofrecernos una aventura de terror en donde en ocasiones se nos helará la sangre mientras buscamos la verdad detrás de un edificio, algo que a simple vista puede resultar algo simple pero que es tremendamente efectivo a medida que vamos avanzando.

Clid the Snail es una obra interesante, tal vez se eche en falta algo más de acción o al menos que esta no sea tan pausada y no se dé tanto protagonismo a la exploración de los lugares. En cuanto a valoración general es un juego más que correcto para aquellos que busquen un reto sin que este llegue a desesperar en exceso y que disfrute buscando pequeños detalles que los escenarios guardan mientras disfruta de su banda sonora.

No todo es malo, los padres tienen cierto control sobre el tiempo de juego que el niño puede emplear en el título, se puede configurar desde las opciones y hace que una vez alcanzado el límite de tiempo aparezcan en escena los padres de Peppa y se lleve a los niños a dormir, esto nos sirve para no tener que estár cronometrando las sesiones de juego y simplemente cuando escuchemos que empieza dicha escena ya se pueda tomar cartas en el asunto. Por otro lado, esta opción también tiene su inconveniente y es que corta el evento de raíz por lo que hay que volver a repetirlo para ver qué ocurre.

Dicho esto, lo que más nos ha gustado de las misiones de la historia es que son fiel a la propia esencial de la serie y sus personajes, por lo que los más peques identifican bien la serie. Además, son misiones divertidas con un enfoque como siempre, algo educativo, pero que mantiene o más bien aporta acción dentro del caos que ha causado el alcalde Humdinger. Por cierto, se incluye un elemento de cooperativo donde como hemos dicho podremos controlar las dos opciones de cachorros pasando de uno a otro y de esta manera poder jugar con un amigo, eso sí, no es a la vez si no que solo uno puede estar jugando.  ausentes.

La historia es divertida y absurda (abstenerse los que odien la Hora Chanante y la Muchachada Nui) y la música es buena. Es un juego corto que en una buena sesión de una tarde te lo puedes acabar y siempre será interesante saber, quien es el habitante número 64 y que será de nuestra berenjena vampiro favorita, Watracio. En definitiva, un juego de contrastes. Un 9 o 10 para muchos, un 2 o 3 para otros tantos.

Por su historia bien construida y sus atractivos entornos, este título no tiene nada que envidiar a sus referentes como Alone in the Dark, descartando las partes de acción, claro. Una aventura intensa que nos ha mantenido enganchados tras cada episodio, con ganas de más. En definitiva, un título muy recomendable para los seguidores del genero de terror y también, porque no, a los que disfrutan con aventuras gráficas.

Waves Out! es un más que correcto juego de puzles que tal vez pueda antojársele demasiado corto a aquellos que por su habilidad no suponga un reto excesivo, para otros sus 14 niveles pueden hacérseles más largo que una partida completa al Skyrim. Se echa en falta algunos elementos que pueden haberle dado más salsa como enemigos por el terreno o incluso una mayor variedad musical y de efectos de sonido que prácticamente brillan por su ausencia. Los modos 1 VS 1 y supervivencia son prácticamente anecdóticos y sirven para aumentar el número de horas en el juego, en el primero de ellos tendremos que conseguir más puntos que el rival mientras que en el otro tendremos que conseguir una serie de puntos dentro del límite de tiempo. No ofrece nada que no te puedan ofrecer otros juegos, pero si es cierto que dentro del género no es una propuesta nada despreciable.

Alex Kidd In Miracle World DX es un ejemplo de cómo hacer un excelente remake que no tiene absolutamente nada negativo que destacar y que ha tratado un clásico como se merece, consiguiendo elevarlo a una posición donde siempre ha debido estar. Es el ejemplo de un trabajo al nivel de obra maestra, que, si bien tiene algún detalle mínimo que podría haber sido pulido, no le penaliza en nada.

Pocoyó Party es sin duda un juego ultra asequible y que sirve tanto de iniciación como de educación para nuestros más pequeños. Creo que sus mecánicas son muy divertidas, que el juego sigue muy de cerca la línea marcada por la serie. Pero también creo que se tenían que pulir más, la detección de los sensores de movimiento del mando, pues cuando un movimiento no sale bien porque no lo detecta, los niños los sigan intentando y cada vez es más cerca que el mando salga volando. Personalmente hablando me hubiera gustado que no se repitieran dentro de un mismo minijuego tantas subfases.

The Five Covens no es ni de lejos el mejor juego del género que te puedes decidir a jugar, de hecho, es un juego excesivamente simplista tanto en su historia como en su propuesta jugable que se ve lastrada además por un pobre trabajo visual y sonoro que a su vez se ve aún más ensombrecido por falta de doblaje al castellano, es un juego español, y falta de subtítulos. El juego está condenado a ser básicamente un título adicional que Sony incluirá algún mes de PlayStation Plus.

La aventura de Norah, es tan colosal en su narrativa guion y sentimiento, que tan solo queda empañada por la corta duración. Tiene empaque y la historia evoluciona con sentido, que, sin ser forzada, es realmente buena. La verdad es que se echaba de menos un juego en que la premisa es pensar, resolver puzles e ir avanzando tan solo con el aliciente de descubrir su historia sin necesidad de tener que matar a nadie y sin la necesidad de sentirte presionado por que puedes morir.

Iro Hero hará notar a los jugadores la influencias de donde procede su creación. Quizás estas mismas no consigan atraer a algunos a este shoot ´em up, pero está claro lo que sus desarrolladores han querido crear y así lo han plasmado. Tienes sus peculiaridades, eso está claro, pero una vez te acostumbras a él puedes pasar ratos divertidos, aunque es cierto que hay detalles que podrían haberse mejorado. Como extra podemos decir que aquellos cazadores de logros/trofeos tienen un título sencillo de conseguirlos todos.

A Tale of Paper es uno de esos juegos que seguramente pasarán desapercibidos dentro de la enorme cantidad de propuestas que tenemos a nuestra disposición en la tienda digital de Sony, uno de esos en los que posiblemente no te pararás entre tantos juegos y eso es una pena. A Tale of Paper es un precioso título de plataformas que merece ser jugado, sumergirte en su historia que se narra con lo que vamos viendo en pantalla y descubrimos por medio de los coleccionables lo que le da aun todavía mucha más fuerza. Lo malo nos llega por parte de los controles que no responden todo lo bien que debería especialmente en la forma normal de nuestro protagonista, hace falta un poco más de precisión en algunos momentos ya que eso puede suponer la diferencia entre la vida y la muerte en nuestra partida. Por otro lado no es un juego especialmente largo ya que te lo puedes hacer en poco más de una hora si eres lo suficientemente habilidoso además de tener una lista de trofeos con un platino muy asequible.

Super Toy Cars 2 mantiene la misma esencia de su predecesor, carreritas de "cochecitos" rápidas y divertidas. Además también incorpora multijugador que siempre es un plus para este tipo de títulos. En líneas generales está entretenido, pero es cierto que aún hay algunos detalles tanto a nivel jugable (es la parte más importante) como visual mejorables. Pero estamos seguros que Eclipse Games estará tomando buena nota del feedback dado por una hipotética tercera entrega.

Tachyon Project tiene buenas ideas y es un título entretenido, al mismo tiempo de que nos esperábamos algo más de él. Podremos disfrutarlo de un modo a veces frenético, con un buen control aunque en líneas generales sin más complicación que tener un poco de habilidad. Hemos echado en falta un poco más de ambición en el proyecto con la incorporación de mayor dificultad o retos que nos tengan sin soltar el mando. Un multijugador de adorno, una historia escueta y poca duración son aspectos que en caso de una segunda entrega habria que mejorar, sin olvidar pequeños fallos técnicos y por supuesto la ausencia de los textos en castellano cuando ha sido desarrollado aquí. Si te gustan los logros fáciles y rápidos tambien es una buena opción, aunque el precio de 9.95 euros puede ser un poco elevado.

Summer in Mara supone una evolución dentro de un género que ya había tocado el estudio, es difícil no hacer comparaciones con Deidland ya que si has jugado al anterior juego de Chibig te das cuenta de que se han usado muchas ilustraciones de algunos recursos en este título. Los valencianos han creado un mundo lleno de vida, de color, de posibilidades para la pequeña Koa que junto a su barco y a los diferentes personajes que se va a encontrar en esta aventura supone un juego con el que pasaremos las horas soñando con las posibilidades que nos aguardan.

Ace of the Multiverse es una buena forma de meter a los chavales en esto de los videojuegos y más si les gusta el tema deportivo, la idea de meter la posibilidad de trasladar el ejercicio que se haga en el mundo real al videojuego a modo de mejoras para el equipo es todo un acierto, pero lamentablemente necesitas un dispositivo especifico y no vale cualquier otro dispositivo de actividad que no sea de la marca XPLORA. Esto hace que conseguir las mejoras a base de jugar sea mucho más largo y complicado lo que puede hacer que se pierda el interés en el juego también de una manera mucho más rápida.

Podríamos destacar a Blasphemous como uno de los indies más importantes de este año que ya acaba, que lo es, pero esto sería tremendamente injusto ya que podríamos tildarlo de estar entre los mejores juegos del año. Está claro que no es ningún triple AAA de una gran compañía, pero es un claro exponente de talento y saber hacer en esto del mundo de los videojuegos, con una banda sonora arrebatadora, diseños con mucha personalidad y una forma de contarnos lo que quiere contarnos, única. Tiene algún fallito, y el control algo duro al que hay que acostumbrarse, aunque nada que empañe el resultado final. Pero, al fin y al cabo, es una aventura soberbia y cuidada que te enganchará.

Treasure Rangers tiene un mensaje positivo y potente que debería de ir calando cada vez más en la sociedad, todos somos diferentes entre nosotros, pero todos somos igual de válidos y nuestras habilidades son igual de valiosas, nadie sobra ni nadie debería de faltar. La idea de ir consiguiendo a los miembros del equipo poco a poco e ir descubriendo sus habilidades y como pueden ayudarnos en los puzles que están ya presentes es una de las mejores bazas de este juego que, aunque puede estar especialmente indicado para los chavales, los que ya tenemos una edad no deberíamos de dejar de echarle un vistazo y aprender un poco.

- Experiencia positiva, no marea.

- Juego creativo que entretiene.

Pero debería tener más de lo contrario acabará aburriendo.

Lo tengo muy claro y mi caso es un ejemplo, yo soy por regla general no me gusta el fútbol, por tanto, no soy conocer de la actualidad del mundo futbolero, ni me planteo jugar un FIFA o un PRO. Pero este tipo de juegos SI. Simplemente tengo que ponerme a los mandos y disfrutar como cualquier otro, entendido o no, ya que no es un requisito. Es evidente que no es el juego perfecto, aún tiene que pulir algún que otro fallo, pero si alguien como yo, que me declaro nulo en el fútbol, puede disfrutar, es que puede llegar a un público más amplio. Pero vamos a resumir un poco lo hablado.

En conclusión Twin Robots es un juego que a priori puede resultar muy interesante, tiene algunas características que lo hacen especial pero a la hora de la verdad nos encontramos con un juego muy simple que puedes pasártelo en una tarde sin ningún tipo de dificultad y queda prácticamente relegado a conseguir un trofeo de platino si superas todos los niveles con los dos personajes vivos, recoger las baterías y algún trofeo especifico suelto que no supone ningún riesgo.

Numantia es un juego muy interesante de los chicos de RECOTechnology que traen a las pantallas de nuestras casas un pedacito de la historia de nuestro país, muchas veces tan olvidada incluso entre los estudios patrios. En cuanto a su jugabilidad nos encontramos con un título que le da un fuerte toque estratégico en cada turno de la partida, controlar el área de influencia de nuestro líder será fundamental para poder decantar la batalla a nuestro favor. Lejos de ofrecernos un solo punto de vista de la historia, podemos elegir jugar el modo campaña con cualquiera de los dos bandos implicados en el conflicto y controlar entre batallas algunos aspectos importantes de gestión de unidades o incluso alianzas temporales. Numantia es un buen título que nos da la oportunidad de conocer un poquito más el valor de un pueblo que le plantó cara a una nación como Roma y lo hace con un juego que nos pide el 100% de nuestras capacidades en cada turno.

En resumen, el estudio español Mad Gear Games se estrena en PC y PS4 con un juego claramente influenciado por Castlevania 3, con una vuelta de tuerca, el mundo al revés, que no tardará demasiado en perder su frescura. El diseño del juego es tan marcadamente retro que, en ocasiones, se pasa de frenada. El juego apenas elabora su historia, si bien tampoco da de sí demasiado, no encontraremos tutoriales, aunque una vez experimentemos con un pad no tardaremos en pillarle el tranquillo, y hace gala de un pixel-art algo irregular, que combina diferentes estilos, y partes realmente trabajadas, y otras que no lo parecen tanto. Si estáis buscando un juego de plataformas para pasar el rato, y os gustaron en su momento la dificultad y jefes maquiavélicos al estilo Megaman, encontraréis en A Hole New World una buena nueva incorporación a vuestra colección.

Super Hydorah es un espejo donde se deberían mirar todas las remasterizaciones, con nuevos modos, opciones, una mejora gráfica (aunque sigue siendo 8 bits), e incluso nuevo contenido para expandirlo. Se agradece que como Outrun, se nos permita escoger el camino a recorrer hasta el final. El camino tendrá varias bifurcaciones, con momentos de obligado paso. No hay que olvidar, que cada nivel nos ofrece un arma diferente, así que es más recomendable jugar todas las misiones. Su nivel de dificultad es elevado, pondrá a prueba nuestra habilidad para esquivar disparos, o pasar por zonas estrechas.

Con sus luces y sus sombras, el juego recrea una atmósfera que te mete de lleno en una sórdida historia llena de truculentos personajes. Y, aunque la calidad de los puzles es dispar, la jugabilidad que ofrece es robusta y con una narrativa excelente.

Tiene una duración media más que aceptable con unas 10 horas de juego buscando todo y además un precio más que ajustado con una edición especial al alcance de todos. No podemos pedirle más a un juego que sin duda es un imprescindible en nuestras estanterías.

The Sexy Brutale simplemente es un título excepcional, de esos que hay que experimentar, su duración varía según el jugador, pero nos garantiza entre 8 y 15 horas de exploración. Se trata de un juego para jugar con paciencia, y sin ningún estrés por saborearlo. No tenemos un tiempo límite, no morimos, y su jugabilidad se basa en la exploración, leer conversaciones ajenas, buscar a las víctimas, ser testigos de sus asesinatos, y estudiar la forma de evitarlos. Así que aquellos que buscan un juego de acción pura al que dedicarle 5 minutos, que se vayan olvidando, más que nada porque su guión nos enganchará de tal manera, que no podremos dejar de jugar hasta resolver los asesinatos.

A pesar de algún fleco suelto, Spheroids parte de un concepto jugable interesante, divertido y que funciona al plasmarlo en pantalla.  La mezcla de un estilo como el Pang con plataformas saca al clásico del cascarón en el que se había recluido para ofrecer algo fresco y que se reinventa en cada nivel.

8 Days es un juego modesto que nos proporcionara unas cuantas horas de diversión dependiendo de nuestra habilidad, pues es un juego difícil que nos obligara a repetir las zonas de las misiones varias veces hasta que seamos capaces de pasarlas. Titulo recomendable para aquellos que les gusten los juegos difíciles o no les importe morir muchas veces, la diversión se multiplica si lo jugamos acompañado y el punto que termina empañando el resultado final es sobretodo su brevedad.

El trabajo realizado por Super Awesome Hyper Dimensional Mega Team es sin duda una obra de arte que merece ser experimentada. El equilibrio entre puzles y disparos es perfecto, gráficamente tremendo, correcto el apartado sonoro y por ultimo sus geniales diálogos hacen que este título sea una necesidad en nuestro catálogo de juegos. Su único punto flaco es su duración, es demasiado breve ya que nos deja con ganas de más, pero, ¿Podría ser esa la voluntad de los diseñadores?

El titulo hereda toda la genialidad de los RPG de la era dorada y lo plasma de forma magistral, puede ser frustrante en algunas ocasiones, pero para todos aquellos fans que disfrutaron de títulos como el ya mencionado “The Legend of Zelda” es una compra que no decepcionara. La falta de ataques cuerpo a cuerpo puede hacerse algo rara, pero terminas acostumbrándote y es además uno de los hechos diferenciales de “Stories of Bethem: Full Moon”.

Defend Your Crypt ha dado directamente en el palo del gusto de éste que escribe. Su simpático pixel art, el ritmo frenético y un ligero toque de estrategia lo convierten en un compañero perfecto de viaje. Es preferible en su versión para Nintendo 3DS, pero divertido en cualquier plataforma.

Este nuevo episodio de Blues & Bullets posiblemente no nos dejará tan impacientes y sorprendidos como sucedió con el primero. Aún así quieres continuar con la historia para conocer qué va a ocurrir. Eso sí, para eso habrá que tener paciencia y esperemos que esta vez el tiempo entre episodios sea menor que la última vez. A Crowd of Monsters está haciendo un gran trabajo con esta aventura y seguramente lo que resta seguirá siendo así. Una lástima que su duración sea tan corta y su rejabilidad nula. De lo que estamos seguros es que todos los jugadores que disfrutaron de la primera entrega, lo harán con esta. Aquellos que aún no lo han hecho ya están tardando, merece la pena.

Blues & Bullets finaliza su primer capítulo de una manera muy emocionante que nos deja con ganas de más, pero habrá que esperar unas semanas para ello. Pero hasta el momento hemos podido disfrutar de esta aventura creada por A Crowd of Monsters, aunque se nos ha quedado corta en cuanto a su duración. Es cierto que hay momentos que nos resultará con poco ritmo, y técnicamente no termina de ser una maravilla, todo lo contrario en cuando a su diseño artístico, pero su historia te engaña. Con buenas voces originales, no hubiera estado mal en nuestro idioma. Deseando estamos de conocer que nos depara Eliot Ness.

Un título divertido que nos hará pasar un rato agradable. Aunque se nos puede quedar un poco corto y echamos en falta un mayor desafío, también es cierto que se precio reducido inferión a 5 euros es un buen atractivo para su compra. Además supondrá un reto en los últimos niveles para aquellos jugadores que les guste completar los juegos a completo. A nosotros nos ha caído simpático este pequeño camaleón espía.

Funk of Titans es un título sencillo e incluso adictivo, con pequeños matices a los títulos similares que podemos ver en dispositivos móviles pero llevados a una máquina de sobremesa. No vamos a encontrarnos un triple A, pero la pretensión que estos españoles han querido dar es hacernos pasar un rato divertido y esto sí lo consigue. Ideal para partidas rápidas, unas sonrisillas con los guiños musicales entre otros, pero a terminar siendo corto y repetitivo. Eso sí, para aquellos cazadores de logros, la posibilidad de sumas 1.000G a su gamescore sin mucha complicación.

A pesar de llegar meses después de la aparición en Alemania, país del cual ha venido la financiación del proyecto, ahora disponemos en nuestra tierra del producto que con tanto mimo han elaborado nuestros compatriotas y que como premio han incluido numerosos extras inéditos en el extranjero.

Los que adquiráis la versión española del juego, contareis además de con la aventura principal mejorada con menos bugs y puzzles retocados, también con un interesante modo de juego, en práctica, igual al original, pero que en vez de mostrar el acabado final, nos presenta exclusivamente imágenes del storyboard con el que fue concebido.

Un juego muy bueno y muy completo. Quizá lo primero que entre por el ojo sean los gráficos de las batallas en tiempo real, magníficos sin ninguna duda. Pero no se han quedado ahí. Imperial Glory permite sentirse como un Napoleón en el campo de batalla ordenado la disposición de tus tropas, vigilando que la caballería enemiga no llegue a tus cañones mientras la infantería avanza por el campo de batalla o tu caballería rodea el ejército enemigo para atrapar a esos cañones que te impiden avanzar con comodidad.