DeVuego BD

American Arcadia es esa aventura guay que estabas buscando. ocho horitas muy bien escritas con mucha cultura pop, “orwellianismo” y muy buen hacer. Destaco lo bien escrita que está. Sabe dejar muchos cabos sueltos colgados para luego cerrarlos de forma brillante más adelante. Sus personajes son adorables y aunque no todos sus puzles me han convencido, el sabor final que deja es estupendo.

Si buscabas un juego que te sorprendiera, no busques más. Ese título es Laika: Aged through Blood. Su sistema de combate funciona, su historia, su mundo y sus personajes también. Te costará pillarle el punto a su intrincado sistema de control, pero una vez que pulses el acelerador ya no habrá marcha atrás.

En definitiva. The Crown of Wu es un título entretenido. Me ha dado algunos buenos momentos. Tiene acertijos chulos, la construcción de su mundo es interesante y sabe suceder de forma estupenda sus situaciones. Es variado y su ambientación china con robots y ciencia ficción está muy bien. Sin embargo, le falta trabajo a su jugabilidad y al apartado técnico para brillar. Dudo que te aburras con él si cae en tus manos, pero tampoco cuenta con los elementos suficientes para convertirse en una experiencia memorable.

Me lo he pasado muy bien con UnderDungeon. No puedo darle un recomendado total y absoluto porque ni su combate ni su diseño de niveles me han acabado de enamorar.

Alex Kidd in Miracle World DX es una revisión que no altera para nada la dura jugabilidad del título original, pero que sabe aportar nuevos acercamientos más accesibles al título. Los "problemas" del juego original siguen estando ahí, pero la misión del equipo de desarrollo era dejarlos intactos, revisar sus modos, su aspecto gráfico y hasta aportar varios detallitos hechos por ellos para redondear la aventura. Todo esto lo han hecho genial, es por ello que Alex Kidd in Miracle World DX es un videojuego absolutamente recomendable para el público al que va dirigido: quienes jugaron al original y quieren revisitarlo con un aspecto renovado, con nuevos modos y con alguna que otra sorpresita. Por su dificultad, por cierto, puede llegar a duraros más de 20 horas acabaros el título en su modo retro.

Si ya tenéis el juego original, esta Executive Edition, con más contenido añadido por el medio de la historia principal, más finales y otros ajustes, se desbloqueará gratuitamete. Pero si no conocéis este juego, id a por él en Switch. No os arrepentiréis ni lo más mínimo porque esto es juntar, muy bien, The Secret of Monkey Island con Deadly Premonition. Y si esto os suena bien, Yuppie Psycho os encantará. Para mí ha sido todo un sorpresón que os recomiendo encarecidamente. Por cierto, viene perfectamente traducido al español.

Pero la verdad es que todas estas cuestiones se te pasan cuando entiendes que estás hablando de un juego que se ha puesto un precio honesto con su planteamiento, y que resulta un complemento agradable para llevar en Switch. Te haces unas mazmorras, rescatas a un par de princesas, le das caña a tu inventario y hasta otro día. Divertido, bien dimensionado, de jugabilidad retro y con un concepto de escenario interesante. Eso es King Lucas.

Si abrimos las persianas y miramos, se nos mostrarán unas ilustraciones de gente en la calle protestando y de una organización de tres líderes imponiendo orden. Ese exceso de información choca con la mesura que se produce dentro del cuarto. Pero salvo por este detalle, lo cierto es que Dystopicon me ha encantado. Dadle una oportunidad.

La  duración de la experiencia no llega a las tres horas, pero no necesita más. Koral es un agradable paseo al que no le sobra nada, que va al grano y que te deja pensando, que se juega con muchísimo disfrute y que se goza con los ojos y con el cerebro. Carlos Coronado nos brinda, así, otro videojuego sobresaliente que destaca por su contención y frescura. Pilladlo en Switch y dedicadle toda vuestra atención una tarde. Lo agradeceréis.

La propuesta de Do not feed the monkeys es interesantísima, bien resuelta, sabe contarte algo importante y emplea los mecanismos del videojuego de una forma muy original. A por él.

Para amenizar el avance de las partidas, subiremos de nivel mientras recorremos el mismo escenario espacial. También existe variación de armas, aunque hubiera estado genial que llegaran más así como algún que otro objeto. Sin embargo, lo cierto es que poco más se le puede pedir a un juego que, como decíamos al comienzo de este análisis, es honesto con lo que nos da y lo que nos pide. Por cinco euros, puedes tener en Nintendo Switch uno de esos arcades que pica y apetece jugar, que no necesita modo historia para explicarse y que está muy bien producido. Se le podría pedir mucho más, claro, pero con uno de los time-attack más divertido que he jugado en tiempo, Debris Infinity cumple notablemente con lo que quiere hacer.

Personalmente, RiME entra directo en mi lista de los GOTY de este año. Tequila Works no solo ha hecho un videojuego bonito, divertido y creado con mucho gusto, ha compuesto una hermosa canción de cuna que estaremos tatareando media vida.

Llegamos al final del análisis de RiME recomendándoslo. Tequila Works ha hecho un gran trabajo preparando un juego que aunque se inspire en muchos referentes consigue formular un juego formidable, auténtico y único. No os lo podéis perder.

Dogchild, como digo, es un juego amateur que congrega ideas vistas en otras producciones de primer nivel, pero que falla en casarlas con conceptos propios bien ejecutados, únicos, que funcionen y que nos dejen ver el talento de Animatoon. Si hubieran reducido las opciones jugables que el título quiere abarcar, cambiaran tres dimensiones por dos y se hubieran centrado en entregar un par de mecánicas sólidas, habría ganado muchos enteros.

Os recomiendo encarecidamente “Pasado interactivo: memoria e historia del videojuego”. No tengáis ningún miedo por eso de que parte de un trabajo académico. Os entusiasmará y encenderá vuestro pensamiento crítico sobre las cuestiones que aborda.

Cine Ludens: 50 diálogos entre el juego y el cine es un librito que te meriendas en un par de tardes y con el que te quedas cerca como guía de cine para el futuro. Es un título que pone al juego en su fundamental sitio pero sin ponerse nunca hortera, reivindicativo o condescendiente. Directo, claro y con ganas de jugar.